Marfici 2011, 7° Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata: Ganadores 14/05/11

• Obtener vínculo
• Facebook
• Twitter
• Pinterest
• Correo electrónico
• Otras apps

PELÍCULAS GANADORAS

El sábado 14 de mayo concluyó la VII edición del "Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata".

Durante la ceremonia de cierre se conocieron los ganadores de la Competencia Internacional de Documentales y de la Competencia Nacional de Cortometrajes.

El documental ganador de la Competencia Internacional fue "48" de Susana de Sousa Dias.

La obra portuguesa relata los cuarenta y ocho años de dictadura de Antonio de Oliveira de Salazar a través del relato de algunas de sus víctimas y las fotografías de sus fichas policiales.

Además, el jurado integrado por Patricio Coll, Valeria Mapelman y Emilio Bernini, otorgó una mención especial a "Hacerme Feriante" de Julián D' Angiolillo.

El film aborda la feria informal de ropa y otros productos de La Salada, situada en el Partido de Lomas de Zamora, no muy lejos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

----------------------------------------------------------------------------------

En la Competencia Nacional de Cortometrajes, resultó ganador "El Bosque" de Ange Potier.

El Jurado estuvo integrado por Federico Spoliansky, Silvia G. Romero y Miguel Monforte.

Asimismo, recibieron menciones especiales: "Argentino Vargas" de Federico Sosa; "Imágenes para antes de la guerra" de Francisco Márquez y "Parque Centenario" de Inti Gallardo y Benjamín Ellenberger.

----------------------------------------------------------------------------------

Justificaciones del Jurado de la Competencia Nacional de Cortometrajes (MARFICI 2011)

----------------------------------------------------------------------------------

- Mejor Cortometraje: "El Bosque" de Ange Potier.

El sendero por el que nos lleva, la precisión de la edición y el perfume de las imágenes modeladas logran la tensión de un trabajo cercano al estado prístino.

- 1° Mención: "Argentino Vargas" de Federico Sosa.

Por la transposición audaz del universo Trillo / Breccia, incluyendo una valiosa puesta artística, depuradas escenas e inmejorables actuaciones.

- 2° Mención: "Imágenes para antes de la guerra" de Francisco Márquez.

Por el acertado uso del metacine para plantear la lucha por defender ideales, sin ceder a ninguna concesión, a pesar de los costos individuales que eso pueda acarrear, esbozando el conflicto del artista con conciencia social.

- 3° Mención: "Parque Centenario" de Inti Gallardo y Benjamín Ellenberger.

Por plasmar distintos grupos poblacionales con fluidez y gran sentido de la observación, captando gestos mínimos y lúdicos, en un afán exploratorio personal.

---

MARFICI 2011

7° Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata - Argentina

Del 7 al 14 de mayo

Dirección General: José Luis Jacobo

Programación de la Sección "Cine Inusual"

---

Cine Inusual en MARFICI 2011: "Emociones Inquietantes"

Presentación:

Desde sus inicios, el "Festival de Cine Inusual de Buenos Aires" se ha propuesto indagar los aspectos menos explorados de la producción cinematográfica internacional y nacional con el fin de cubrir las expectativas de aquellos que anhelan una visión fílmica diferente. Las estrategias de mercado y el predominio de fórmulas comerciales atentan, en muchas oportunidades, contra ciertos criterios 'no canónicos' de realización que desean escapar de las leyes de oferta y demanda comercial. Un objetivo a cumplir es, por lo tanto, facilitar el conocimiento de muchos autores clásicos y actuales que, al huir del estereotipo vigente, ofrecen una perspectiva ecléctica ya sea desde lo temático o desde lo visual.

En MARFICI 2011, continuamos seleccionando directores que han trabajado un mismo tópico en distintos registros. En la nueva edición, contemplamos un tema con fuerte predicamento social: los sentimientos autodestructivos. Buscando una salida emancipatoria, los personajes de estos films nos invitan a reflexionar sobre la creciente soledad en las urbes y las múltiples manifestaciones del colapso anímico. Apelando a la fantasía, la violencia o los rituales, ellos articulan un microcosmos emocional propio. Para tomar conciencia.

---

Selección:

"Bye Bye Blackbird" (2005) - Dirección: Robinson Savary. Guión: Robinson Savary, Patrick Faure, Arif Ali Shah. Producción: Jani Thiltges, Christine Alderson. Escenografía: Wilbert Van Dorp. Fotografía: Christophe Beaucame. Montaje: Claire Fergusson. Música: Mercury Rev. Vestuario: Hazel Pethig. Con Derek Jacobi, James Thiérrée, Izabella Miko, Jodhi May, Michael Lonsdale, Christophe Beaucarne. UK / Luxemburgo / Alemania / Austria. 110 min. ATP.

Londres. Principios de 1900. Dos amigos trabajan construyendo un puente sobre la ciudad. Pero un día, Peter cae al vacío. Josef busca otro trabajo y descubre el circo Dempsey. A través de una afiche publicitario, ve la imagen de la trapecista Alice y se enamora instantaneamente. Al principio, comienza realizando tareas sencillas, pero luego, tiene la oportunidad de actuar junto a la chica de sus sueños. El film cuenta con destacadas presencias actorales incluyendo a James Thiérrée, nieto de Charles Chaplin. Sorprende la concepción estética de su realizador al generar un melodrama crepuscular con técnicas circenses.

---

"16 años de alcohol" (2003) - Dirección / Guión: Richard Jobson. Producción: Mark Burton, Richard Jobson. Edición: Ioannis Chalkiadakis. Fotografía: John Rhodes. Música: Keith Atack. Con Kevin McKidd, Laura Fraser, Susan Lynch, Jim Carter, Ewen Bremmer, Stuart Sinclair Blyth, Lisa May Cooper. Título Original: "16 Years Of Alcohol". UK. 102 min. P.M.16 años.

Comprende tres períodos diferentes en la vida de Frankie Mac. Su infancia tormentosa; una adolescencia signada por el rock y el libertinaje y una adultez más reposada. En su derrotero, debe luchar para trascender el modelo familiar de violencia y alcoholismo que le imponen desde niño. Incluso, cuando conoce a Helen, la chica que puede ser su válvula de escape a una mejor vida. Richard Jobson, ex lider de The Skids, sabe de lo que habla. Inmejorable banda de sonido. Para muchos, una combinación de "Trainspotting" con "A Clockwork Orange".

---

"El necrófilo" (2004) - Dirección / Guión: Philippe Barassat. Producción: Sacha Guillaume. Edición: Terence Bulley, Delphine Dufriche. Fotografía: Terence Bulley. Música: Christian Roux. Con Freddy Bournane, Ilona Szabo, Mohammed Aamoun, Jenny Bel'Air, Sissi Duparc, Morgane Maugran, Alain Burosse, Hafid, Christine Brücher. Título Original: "Le nécrophile". Francia. 38 min. P.M.18 años.

Un hombre extraño y solitario debe hacerse cargo de su sobrina. Ella pronto descubrirá la pasión de su tío por la muerte. Cuando la gente comienza a sospechar que es culpable de las desapariciones que están conmocionando a la ciudad, decide ayudarlo y cuidarlo. Algo impensado para su edad. Realizada a la manera de los films silentes, Barassat confiesa que busca financiamiento para una versión más extensa.

---

"En tus venas" (2009) - Dirección: Beata Gardeler. Guión: Karin Arrhenius (sobre novela de Lotta Thell). Producción: Anna Croneman / Gunnar Carlsson. Edición: Malin Lindström. Fotografía: Gösta Reiland. Música: Ola Flottum. Con Malin Crepin, Joel Kinnaman, Juhani Ahonen, Christian Akvist, Martin Aliaga. Título Original: "I skuggan av värmen". Suecia / Noruega. 92 min. P.M.18 años.

En Estocolmo, Eva y Erik se enamoran locamente. Ella es una oficial de seguridad que trabaja de noche y se resiste a una relación estable. Él, es una policía que no puede evitarla. Pero, Eva oculta un secreto: su adicción a las drogas. Tensa y oscura, el clima de opresión al que se someten los personajes recuerda a "Carancho".

---

"La mujer del bosque" (2009) - Dirección / Guión: Álvaro Robles. Producción General: Rodrigo Drago, Álvaro Robles. Asistencia Post-Producción: Marcela Ramírez, Luis Díaz. Cámara / Edición / Fotografía / Música Original: Álvaro Robles. Con Rodolfo Cepeda, Francisca Opazo. Chile. 98 min. P.M.18 años.

Hermes, a través de un ritual mágico, se conecta con una mujer no humana, la cual le muestra una realidad insospechada. El film plantea, en forma simbólica, persas ideas relacionadas con la teoría cuántica, la ecología, el sexo sagrado, la meditación y el cambio de consciencia humano. De esta forma, cuestiona el actual modelo de realidad explorando la psiquis del ser humano y abarcando los mitos atávicos.

---

"Lado B" (2010) - Dirección / Guión / Producción: Jimmy Ce. Diseño de Arte: Okytronic, Samanta Babic. Fotografía: Salvatore Luccerto, Javier Poggi. Música: Jimmy Ce. Con Zimena Ly, Jimmy Ce, Mariano Ramos, Samanta Babic, Incordio. Argentina. 79 min. P.M.18 años.

Él es un músico que vive en el borde de la autodestrucción. A medida que va destruyendo su cuerpo, su mente escucha el sonido del mar. Ella es una médica residente a cargo de urgencias. Luego de la muerte accidental de su novio, todo carece de sentido. Ambos, comienzan a compartir un destino cruel de laceraciones y riesgos insospechados. Rodada en blanco y negro, la banda de sonido acompaña los distintos cambios de ánimo de los personajes.