Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2009, Programacion completa desde el 07/11/09 Edicion 24

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Este sábado comienza el 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata

- Se realizará del 7 al 15 de noviembre de 2009.-

- Organizado por el INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales), con la sumatoria en esta edición del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la Municipalidad de General Pueyrredon.

- Más detalles y catálogo completo con información de cada película y materiales adicionales: www.mardelplatafilmfest.com

Faltan 5 días para el inicio de la 24º edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

Al igual que sus pares de San Sebastián, Berlín, Cannes, Venecia, entre otros, está calificado por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Films, FIAPF, como categoría "A", siendo, además, el único festival en América Latina con esta calificación.

El Festival de Cine es el encuentro anual entre el público y las cinematografías tradicionales y vanguardistas que se presentan en las diversas secciones.

La génesis tuvo lugar en 1954, cuando la Subsecretaría de Información de la Presidencia de la Nación realizó la Primera Muestra Cinematográfica de Cine en la ciudad de Mar del Plata.

Además de los centenares de realizadores y celebridades que han participado históricamente de este Festival Internacional, desde que fue retomado en 1996 hasta 2008, han concurrido al festival, entre muchas otras personalidades extranjeras: Gina Lollobrigida, a quien se le rindió un homenaje por haber sido la figura más popular que había concurrido al primer festival en 1954, Jacqueline Bisset, Elsa Martinelli, Raquel Welch, Renee Zellweger, Francisco Rabal, Amparo Soler Leal, Lina Wertmüller, Percy Adlon, Arturo Ripstein, Pilar Miro, Dino Risi, Alfonso Arau, Antonio Ferrandiz, Abbas Kiarostami, Maria Grazia Cucinotta, Catherine Deneuve, Geraldine Chaplin, Sonia Braga, Emily Watson, Julie Delpy, Nikita Mijalkov, Sally Potter, Alex de la Iglesia, Liv Ullman, Jeremy Irons, Alan Rickman, Philip Noyce, Istvan Szabo, Gerard Depardieu, Volker Schlöndorff, María de Medeiros, Helen Mirren, Vittorio Taviani, Mario Monicelli, Hanna Schygula, Kathleen Turner, Héctor Babenco, Ken Russell, Bob Rafelson, Norman Jewison, Susan Seidelman, Susan Sarandon, Tim Robbins, Krzystof Zanussi, Michael Winterbotton, Abel Ferrara y Juliette Binoche.

Teniendo como marco la bella ciudad de Mar del Plata, que combina un estilo arquitectónico tradicional de principio de siglo, con modernos edificios y kilómetros de anchas playas, el Festival ofrece a los visitantes, una extensa y profunda mirada al universo cinematográfico, reflejada en varias competencias, secciones paralelas, retrospectivas y homenajes.

Es organizado por el INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales), con la sumatoria en esta edición 2009 del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la Municipalidad de General Pueyrredón.

Más detalles: www.mardelplatafilmfest.com

COMPETENCIAS OFICIALES

• PELÍCULA DE APERTURA

A Serious Man / Un hombre serio - Estados Unidos - Dirigida por Joel y Ethan Coen

• COMPETENCIA INTERNACIONAL

Francia / France - Argentina -Dirigida por Israel Adrián Caetano

Vikingo / Viking - Argentina - Dirigida por José Campusano

Mother / Madeo / Madre - Corea del Sur - Dirigida por Bong Joon Ho

El cuerno de la abundancia / The Horn of Plenty -Cuba/España -

Dirigida por Juan Carlos Tabio

V.O.S - España - Dirigida por Cesc Gay

Life During Wartime / Vida durante la guerra - Estados Unidos - Dirigida por Todd Solondz

Letters to Father Jacob / Postia pappi Jaakobille / Cartas al padre Jacob - Finlandia - Dirigida por Klaus Haro

The Time That Remains / El tiempo que queda Francia/Bélgica/Italia/Reino Unido - Dirigida por Elia Suleiman

Dogtooth / Kynodontas /Colmillos - Grecia - Dirigida por Yorgos Lanthimos

Nothing Personal / Nada personal - Holanda/Irlanda - Dirigida por Urszula Antoniak

A Man Who Ate His Cherries / Mardi ke gilas hayash ra khord / Un hombre que comió sus cerezas - Irán - Dirigida por Payman Hagan

5 días sin Nora / Nora's Will - México - Dirigida por Mariana Chenillo

Room and a Half / Poltory komnaty ili sentimentalnoe puteshestvie na rodinu / Una habitación y media - Rusia - Dirigida por Andrey Khrzhanovskiy

Mal día para pescar / Bad Day to Go Fishing - Uruguay/España - Dirigida por Alvaro Brechner

• COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE LARGOMETRAJES

La hora de la siesta / Siesta - Argentina - Dirigida por Sofía Mora

La invención de la carne / The Invention of Flesh - Argentina - Dirigida por Santiago Loza

La Raulito, golpes bajos / La Raulito, Low Blows - Argentina - Dirigida por Emiliano Serra

4

Pecados de mi padre / Sins of My Father -Argentina/Colombia - dirigida por Nicolás Entel

Huacho - Chile/Francia - Dirigida por Alejandro Fernández Almendras

Los viajes del viento / The Wind Journeys - Colombia/Alemania/Argentina/Holanda - Dirigida por Ciro Guerra

Daniel y Ana / Daniel & Ana - México - Dirigida por Michel Franco

Hiroshima -Uruguay/Colombia/Argentina/España - Dirigida por Pablo Stoll

• COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE CORTOMETRAJES

Timing - Brasil - Dirigida por Amir Admoni

Corto / Short - Colombia - Dirigida por Dairo Cervantes Duque

La última pelea del hombre / The Last Fight of the Man -

Colombia - Dirigida por Diego Mauricio Álvarez

A la hora de la sopa / At Soup Time - Cuba - Dirigida por Gretel Medina Mendieta

La chirola / The Chirola - Cuba/Bolivia - Dirigida por Diego Mondaca

La casa invita / It's on the House - México - Dirigida por Misael García Rubio

De fut / About Soccer - México - Dirigida por José Ramón Chávez Delgado

Jaulas / Cages - México - Dirigida por Juan José Medina

Karai norte / Man of the North / Hombre del Norte - Paraguay - Dirigida por Marcelo Martinessi

• FUERA DE COMPETENCIA

Dossiê Rê Bordosa / The Rê Bordosa Dossier / El expediente

Rê Bordosa - Brasil - Dirigida por Cesar Cabral

L'Homme qui dort / The Man Who Slept / El hombre que durmió - Canadá/Francia - Dirigida por Inés Sedan

El mar / The sea - Costa Rica - Dirigida por Maricarmen Merino Mora

Nebraska - México - Dirigida por Adrián Ortiz

Siete, o cuánto vive la mala suerte / Seven Life - Argentina - Dirigida por Santiago Carlomagno

Sinsabor / Bittersweet -Argentina - Dirigida por Pablo G. Pérez

Solos hotel / Hotel Loneliness - Argentina - Dirigida por Guillermo

Greco

Un día sagrado / A Sacred Day - Chile - Dirigida por Víctor Uribe

• COMPETENCIA ARGENTINA LARGOMETRAJES

Adopción / Adoption - Dirigida por David Lypszick

Andrés no quiere dormir la siesta / Andrés Doesn't Want to

Take the Siesta -Dirigida por Daniel Bustamante

Chapadmalal -Dirigida por Alejandro Montiel

El hombre de al lado / The Man Next Door -Dirigida por Gastón Duprat y Mariano Cohn

Las islas / The Islands -Dirigida por Antonio Cervi Orquesta roja / Red Orchestra - Dirigida por Nicolás Herzog

Padres de la plaza: 10 recorridos posibles / Fathers of Plaza de Mayo -10 Possible Ways -Dirigida por Joaquín Daglio

El perseguidor / The Pursuer -Dirigida por Víctor Cruz

TL-2 la felicidad es una leyenda urbana / TL-2: Happiness Is an

Urban Legend - Dirigida por Tetsuo Lumiere

• COMPETENCIA ARGENTINA CORTOMETRAJES

Ana y Mateo / Ana and Mateo - Argentina - Dirigida por Natural Arpajou

Cielo de Palomares - Argentina - Dirigida por Iván Vescovo

Elvira en el Río Loro / Elvira at Loro River - Argentina - Dirigida por José Villafañe

Marcela - Argentina - Dirigida por Gastón Siriczman

El ojo único / The Only Eye Argentina - Dirigida por Adrián Castagna On line / Argentina - Dirigida por Federico Santillana

Ramón Rojas -Sueños de chozas / Ramón Rojas -Dreams of

Huts - Argetina - Dirigida por María Rosa Andreott

JURADOS

• JURADO DE COMPETENCIA INTERNACIONAL

Julieta Serrano

Nació y creció en Barcelona. Estudió dibujo y, como actriz, trabajó en distintos grupos amateurs, hizo teatro infantil y participó en los llamados Teatro de Cámara y Ensayo. En 1957 hizo una larga gira por España bajo la dirección de José Luis Alonso. Su primer estreno en Madrid, bajo la dirección de Miguel Narros, fue La rosa tatuada, de Tennessee Williams. Fue a partir de ese momento que se dedicó de lleno a la actuación, tanto en el teatro como en el cine y la televisión. En cine participó, entre otras, en varias películas de Almodóvar como Matador y Átame y en La prima Angélica, de Carlos Saura.

José Wilker

Nació en Juazeiro do Norte, Brasil, en 1945. Es actor, director, escritor, crítico y productor. A lo largo de su carrera participó en 58 películas y actuó en 43 novelas y miniseries de televisión. Recibió numerosos premios en reconocimiento a su trabajo en las distintas áreas de la actuación. Las últimas producciones en las que participó fueron, en cine, Carioca, A hora e a vez de Augusto Matraga y Jardim Béléléu (todas de 2009); en televisión, Três irmãs (2008), Duas caras (2007) y Amazônia: De Galvez a Chico Mendes (2007), y, en teatro, A cabra ou quem é Sylvia? (2009) y Capitanias hereditárias (2002).

Juan José Campanella

Nacido en Buenos Aires, ha desarrollado parte de su carrera en Estados Unidos trabajando en series como Law & Order, House MD y 30 Rock, por las que consiguió varios Emmy a la Mejor Dirección. Además de director, ha sido guionista de sus tres películas más conocidas: El mismo amor, la misma lluvia (1999), El hijo de la novia (2001, nominada al Oscar en la categoría de Mejor Película de Habla no Inglesa) y Luna de Avellaneda (2004). También dirigió El niño que gritó puta (1991) y Love Walked In (Y llegó el amor, 1997). Su última película, El secreto de sus ojos (exhibida aquí), fue presentada en la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián.

Álvaro Buela

Nació en Durazno, Uruguay, en 1961. Es docente, periodista, cineasta y psicólogo. Entre 1992 y 2002 fue miembro del equipo editor de El País Cultural de Montevideo, donde aún colabora. Además de docente, es el coordinador académico del departamento audiovisual de la Universidad ORT de Montevideo. Es guionista y director de los films Una forma de bailar (1998), Alma Mater (2005) y el film colectivo La deriva (2008).

Michael J. Shapiro

Nació en Indiana, Estados Unidos, en 1939. Estudió en la School of Film and Television de la Universidad de Miami. Trabajó como director creativo en el Departamento de Marketing Promocional de la MGM y en Columbia Pictures hasta formar su propia compañía de trailers, Saraband Films. Durante los noventa, fue productor de varios segmentos de la entrega de los Oscar. En 2006 dirigió el largometraje Coming Attractions: The History of the Movie Trailer, programado en esta edición del Festival, junto con Jeff Werner.

• JURADO DE COMPETENCIA LATINOAMERICANA

Beatriz Valdés

Nació en La Habana, Cuba, y es egresada de la Escuela Nacional de Arte de La Habana y del Conservatorio Manuel Saumell. Comenzó sus trabajos como actriz de cine en los años '80, en producciones entre las que se destaca La bella del Alhambra, considerada un clásico del cine cubano. En sus más de 30 años de carrera, se dedicó tanto al cine como al teatro y la televisión. En la década del '90 se radicó en Venezuela, donde actualmente reside. Fue merecedora de, entre otros reconocimientos, la Distinción por la Cultura Nacional que otorga el Ministerio de Cultura de su país natal.

Juan Pablo Lacroze

Desde 1994, con sus obras como guionista y director, participó en más de 30 festivales internacionales y fue galardonado con importantes premios. A partir de 1999, realizó "Expedición Robinson" para 6 países. Trabajó como director para Fox y Telemundo en USA, para Cuatro, etb y Telecinco en España, para Caracol en Colombia y para TVI de Portugal. En el 2003 conformó Menta Films, productora de contenidos, y concretó la venta de la serie "Los Simuladores" a Sony Pictures para su producción en el mundo. En 2007 y 2008, dirige las series "Los Simuladores" y "Hermanos y Detectives" en España. Actualmente realiza documentales basados en su formato "Ensayando la Cultura" y continua dirigiendo publicidad.

Jorge Jellinek

Crítico de cine y periodista cultural, nació en Montevideo, Uruguay. Desde 1982 escribe en diversas publicaciones periódicas, y actualmente integra la Asociación de Críticos de Cine del Uruguay, sección uruguaya de la Federación Internacional del la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), de la que es actualmente el vicepresidente. Ha participado como crítico y jurado en festivales internacionales como San Sebastián, Huesca, Río de Janeiro, Bafici, Valdivia y Viña del Mar, entre otros. Desde 2002 hasta la actualidad, coordina y programa el Festival de Cine de Montevideo, organizado por los críticos junto con MovieCenter. También fue programador del Festival de Cine Judío de Punta del Este y de la Muestra Cine del Mar.

• JURADO DE COMPETENCIA ARGENTINA

Jerry Carlson

Especialista en teoría de la narración, el cine independiente internacional y el cine latinoamericano, y es coordinador de Estudios Críticos del Programa de Cine y Video en The City College. Ha realizado conferencias en Stanford, Columbia, la Escuela Internacional de Cine y TV (Cuba), la Universidad de París y la Universidad de San Pablo, entre otras, y se ha doctorado en Literatura en la Universidad de Chicago. Creador y productor de las series City Cinematheque, Canape y Nueva York, esta última sobre la cultura latina en la Gran Manzana. Actualmente se encuentra realizando una investigación acerca de cómo la esclavitud en el Nuevo Mundo es representada en el cine.

Ryszard Mietkiewicz

Nacido en Polonia en 1963, es programador del Festival de Cine de Varsovia y uno de los tres miembros de su Consejo de Programación. Estudió Matemáticas en la Universidad de Varsovia y fue diseñador gráfico en el Gazeta Wyborcza, el diario más importante de Polonia. Desde 1994, ha diseñado todos los materiales gráficos del Festival, los cuales, sin excepción, contienen mensajes ocultos. Es budista, especialista en cine del Lejano Este y en los libros de Terry Pratchett, además de fundador y curador de la Free Spirit Competition.

Hugo Gamarra Etcheverry

Nació en Asunción, Paraguay, en 1955. Estudió en la Kent State University y en la Universidad de Texas en Austin, Estados Unidos, donde se egresó en Cinematografía en 1980. Entre sus obras se destacan el documental Pilgrimage in Paraguay, la primera miniserie de la televisión paraguaya El secreto de la señora y el largometraje documental El portón de los sueños: Vida y obra de Augusto Roa Bastos. Sus últimos trabajos son los documentales Profesión Cinero (2007) y Tekoeté (2009). Desde 1990 se dedica al desarrollo de la cultura cinematográfica en Paraguay a través de la Fundación Cinemateca del Paraguay y del Festival Internacional de Cine, del que es fundador y director. También se ha desempeñado como productor, guionista, crítico cinematográfico y docente.

•JURADO -WORK IN PROGRESS

Hernán Gaffet

Nacido en Buenos Aires en 1964, es egresado del CERC (hoy ENERC). Colaboró como crítico de cine en las revistas Cine en la cultura y Videolínea. En 1984 coordinó el taller de cine para adolescentes del Colegio Nacional Buenos Aires, y dio clases particulares de Historia del Cine e Introducción al Lenguaje Cinematográfico. Dirigió siete cortometrajes; los largos documentales Oscar Alemán -Vida con swing (2002) y Argentina Beat (2007), y el largo de ficción Ciudad en celo (2006). Es cofundador y miembro de la Comisión Directiva de APROCINAIN. Actualmente se desempeña como Delegado Organizador de la Cinemateca y Archivo de la Imagen Nacional (CINAIN).

Daniel de la Vega

Egresado del Centro de Experimentación y Realización Cinematográfica del INCAA, forma parte de la Asociación de Directores Argentinos Cinematográficos (DAC). Desde hace más de diez años se dedica al cine de terror, con largometrajes como Death Knows Your Name y Jennifer's Shadow (protagonizada por Faye Dunaway), ambos realizados íntegramente en la Argentina para el mercado estadounidense. Dirigió varios cortometrajes multipremiados, como Sueño profundo, La última cena y El martillo. Actualmente prepara varios proyectos de largometraje tanto en inglés como en castellano.

Paula Hernández

Egresada de la Universidad del Cine, del taller de teatro de Agustín Alezzo y del Instituto Vocacional de Arte de la Municipalidad de Buenos Aires. Trabaja en la industria cinematográfica desde 1989, y fue asistente de directores como Eduardo Mignogna, Eduardo Milewicz, Jana Bokova, Carlos Sorín, Wim Wenders y Edi Flehner, entre otros. Dirigió los largometrajes Lluvia (2008), Familia Lugones (2007) y Herencia (2001), y los cortometrajes Kilómetro 22 (1996) y Rojo (2002). Actualmente dirige comerciales para la Argentina y el exterior, y desarrolla su próximo largometraje, Un amor para toda la vida.

• JURADOS NO OFICIALES

FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica)

Isaac León Frías Paulo Pécora Kirill Razlogov

SIGNIS (Asociación Católica Mundial para la Comunicación)

Carla Lima Fontoura José María Riba Agustín Neifert

ACCA (Asociación de Cronistas Cinematográficos Argentinos)

Lorena Cancela Paraná Sendros Patricia Slukich

FEISAL (Federación Iberoamericana de Escuelas de la Imagen y el Sonido)

Rolando López Gustavo Postiglione Raúl Tozzo

DAC (Directores Argentinos Cinematográficos)

PREMIOS

PREMIOS OFICIALES

Premios ÁSTOR a la Competencia Internacional

ÁSTOR DE PLATA al mejor Guión ÁSTOR DE PLATA al mejor Actor ÁSTOR DE PLATA a la mejor Actriz ÁSTOR DE PLATA al mejor Director ÁSTOR DE PLATA a la mención Especial del Jurado. ÁSTOR DE ORO a la mejor Película

Jurados: Julieta Serrano, José Wilker, Juan José Campanella, Álvaro Buela, Michael Shapiro

Premio a los dos mejores largometrajes Argentinos

Jurado: JerryCarlson, Ryszard Mietkiewicz, Hugo Gamarra

Premio Kodak-Cinecolor para la ampliación de los dos largometrajes ganadores.

Premio al mejor largometraje Latinoamericano

Jurado: Beatriz Valdés, Juan Pablo Lacroze, Jorge Jellinek

Premio VENTANA SUR para la realización de tres copias de la película para su distribución.

Premio al mejor cortometraje Latinoamericano

Jurado: Beatriz Valdés, Juan Pablo Lacroze, Jorge Jellinek

Competencia de cortometrajes Argentinos

Jurados: Jerry Carlson, Hugo Gamarra, Ryszard Mietkiewicz

1er. Premio Canon Competencia Oficial Cortometrajes Argentinos Premio: 1 (una) Cámara Canon 5D Mark II (bouna T1i Kit)

2do Premio Canon -Mención Especial Competencia Oficial Cortometrajes Argentinos Premio: 1 (una) Cámara Canon T1i (Kit)

Premio WIP (work in progress)

Jurados: Daniel de la Vega, Hernan Gaffet, Paula Hernandez

Premio Kodak-Cinecolor para la ampliación del largometraje ganador.

Premio Cinecolor Argentina a la mejor película elegida por el público.

PREMIOS NO OFICIALES

Premio FEISAL (Federación Iberoamericana de Escuelas de la Imagen y el Sonido)

Jurados: Rolando López, Gustavo Postiglione, Raúl Tozzo

Premio al Mejor Director Argentino en competencia egresado de una escuela cine.

Premio DAC (Directores Argentinos Cinematográficos)

Jurados: tres integrantes de la DAC

Premio a la Mayor Innovación Creativa de la Competencia Internacional.

Premio ACCA (Asociación de Cronistas Cinematográficos Argentinos)

Jurados: Lorena Cancela, Paraná Sendros, Patricia Slukich

Premio a la Mejor Película de la Competencia Internacional.

Premio y Mención UIA (Unión Industrial Argentina) al mejor productor y compañía productora de 2009 para el estímulo de la Industria Cinematográfica Nacional

Jurados: Méndez Héctor, Horacio Martínez, Guillermo Moretti, Pablo Rovito.

Premio SIGNIS (Asociación Católica Mundial para la Comunicación)

Jurados: Agustín Neifert, Carla Lima Fontoura, José María Riba

Premio a la Mejor Película de la Competencia Internacional.

Premio FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica)

Jurados: Isaac León Frías, Kirill Razlogov, Paulo Pécora

Premios: 1. A la Mejor Película Argentina en Competencia Oficial

2. Al Mejor realizador de la Competencia de Cortos Argentinos.

Premio Moviecity a la Mejor Película Argentina en competencia.

El Premio consiste en la compra, por parte de la señal de TV paga MovieCity, de los derechos de transmisión de dicha película por un lapso de 18 meses, para su paquete de canales para América Latina (Excepto Brasil) en una suma de dinero consistente en pesos argentinos equivalentes a dólares estadounidenses veinticinco mil (U$S 25.000).

Premio Homenaje KODAK Argentina a la trayectoria de Chango Monti

Entrega el premio Lucila Ruiz de Kodak Argentina.

Premio "Without Frontiers" a los dos Mejores Cortometrajes argentinos.

Premio: Certificados de selección para el San Francisco Short Film Festival y el Festival du Cinema de Paris.

Estatuilla 2009: "ASTOR PIAZZOLLA"

El compositor y bandoneonista argentino, Ástor Piazzolla, será la imagen de las estatuillas que se entregarán en el 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

La figura tomada como referencia, corresponde al largometraje "El día que me quieras" en donde el joven Ástor - quien compuso el papel del diminuto canillita-compartió la emblemática escena con otro ícono del tango: Carlos Gardel.

Esta nueva estatuilla diseñada por Estudio Ferrari -Chiappa, posee enorme valor. Ástor Piazzolla nació y creció en Mar del Plata en 1921 y desarrolló una extensa y exitosa carrera como compositor de bandas de sonidos para 44 películas nacionales e internacionales.

Además, es considerado como uno de los músicos más importantes de la segunda mitad del siglo XX, sinónimo de cultura y calidad artística a nivel nacional e internacional.

Desde 2009 se incorpora la información relacionada con la vinculación de Ástor Piazzolla y el cine, dentro de los cursos de entrenamiento que se dictan en Mar del Plata dirigidos a la industria turística. (Fuente: EMTUR, Ente Municipal de Turismo de Mar del Plata).

SALAS DE PROYECCIÓN DEL FESTIVAL

1. Teatro Auditorium
Boulevard Marítimo 2280

T: (0223) 493-6001

2. Teatro Colón
Hipólito Yrigoyen 1665

T: (0223) 499-6555

3. Cine Ambassador
Córdoba 1673

T: (0223) 499-9200

4. Cines del Paseo
Diag. Pueyrredón 3058

T: (0223) 499-9200

• Valor de las entradas

. Valor de la entrada general: $ 6.-. Valor de la entrada para jubilados y estudiantes: $ 4.- SEDES DEL FESTIVAL

Puestos de Informes . NH Gran Hotel Provincial, Boulevard Marítimo 2502 (Locales 60, 61, 62).
. Horario de atención al público de 9 a 18 hs.
. En todas las salas funciona un stand de informes.

Puntos de venta de catálogos y libros

. Boulevard Marítimo 2502 (Locales 60, 61, 62) . Centro de Atención al público de 9 a 18 hs.

Punto de encuentro (Meeting Point)

El Punto de Encuentro (Meeting Point) funciona en el Nuevo Salón de Exposiciones NH Gran Hotel Provincial, Boulevard Marítimo 2502, sobre la Recova Plazoleta Almirante Brown.

El horario de funcionamiento es de 11 am a 2 am.

El ingreso es exclusivo para acreditados al festival.

ACTIVIDADES ESPECIALES

Las actividades especiales se realizarán en los siguientes espacios:

El ingreso a las Actividades Especiales es para acreditados. Aquellos que no lo estén, deberán retirar su entrada sin cargo entre las 14 y las 18 en el stand de Informes, Boulevard Marítimo 2502, a partir del día anterior a la fecha publicada en grilla, y en el mismo día hasta completar la capacidad de la sala.

Para Proyecciones Especiales y Homenajes las entradas se compran en la sala programada el día de la proyección.

DOMINGO 8 DE NOVIEMBRE

11:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Charla Abierta Programa País. Gerencia de Acción Federal. INCAA

Apertura y bienvenida Programa País a cargo de la Presidenta del INCAA,
Liliana Mazure y de la Gerente de Acción Federal, Lucrecia Cardoso.
Primera charla pública: "La experiencia de dirigir el Festival Internacional de
Cine de Mar del Plata". A cargo de su director José Martínez Suárez con
participación del público.

15:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Charla Abierta Programa País. Gerencia de Acción Federal. INCAA

Producir y programar festivales: las preguntas, los desafíos, los límites. La experiencia de Kirill Razlogov, actualmente director del Moscow International Film Festival y de José María Riva, produjo el Festival de Toulouse y Festival Internacional de Cine Donosita -San Sebastián

17:30 Paseo 4 Proyección Especial Doña Flor y sus Dos Maridos. Con la presencia de José Wilker.

La famosa novela de Jorge Amado, tuvo su versión fílmica en 1976, dirigida por Bruno Barreto, con Sonia Braga como protagonista y José Wilker como su enamorado Vadinho. Luego de la proyección de la película, José Wilker dialogará con los espectadores.

20:30 Paseo 4 Homenaje a Ricardo Carpani

Se proyectará la película "Carpani, Vida y Obra". Contaremos con la presencia de sus directores: Jerónimo Carranza y Doris Carpani, también viuda del artista. José Martínez Suárez, Director del Festival hará entrega de una placa homenaje. Para más información sobre la película consultar el catálogo del Festival.

LUNES 9 DE NOVIEMBRE

10:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Programa País. Gerencia de Acción Federal. INCAA

Jornada de Capacitación Festivales Nacionales: Identificación de necesidades y problemáticas comunes. Intercambio Federal: estrategias de búsqueda de apoyos económicos y producción comercial. (Sólo con Acreditación)

15:00 Meeting Point Mesa Asociación de Cronistas Cinematográficos

La crítica: ¿en estado crítico? Participan: Diego Battle, Pablo De Vita, Isaac León Frias y Claudio Minghetti.

Temas: Los cambios sociales, los avances tecnológicos, los nuevos medios y el posicionamiento de la crítica. La actualización doctrinaria en la crítica cinematográfica. Nuevos y viejos cines, discusiones que se repiten.

16:30 Gran Hotel Provincial. Salón B Charla con Maestros: Hugo Gamarra. Coordinador: Marcelo Alderete Augusto Roa Bastos y el Cine Argentino y Paraguayo

Haciendo referencia a su documental EL PORTÓN DE LOS SUEÑOS: VIDA Y OBRA DE AUGUSTO ROA BASTOS, el conocido crítico y cineasta Hugo Gamarra también se referirá a las relaciones entre el cine paraguayo y el argentino, y la influencia que este último pudo tener sobre la industria
cinematográfica de su país.
La charla será ilustrada con imágenes del filme.

MARTES 10 DE NOVIEMBRE

10:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Primer Taller de Marioneta dictado por John Kennedy (Cupo Limitado)

John Kennedy, marionetista y titiritero profesional, trabajó en varios proyectos relacionados con el universo de Jim Henson, desde Plaza Sésamo y Muppets Tonight hasta películas como "Los Muppets en el espacio". Kennedy realizará dos talleres en los que los asistentes podrán construir sus propias marionetas a partir de elementos de uso cotidiano y aprenderán los secretos del arte de crear personajes y darles vida. Una excelente oportunidad para aprender divirtiéndose, ideal para que los padres acompañen a sus hijos.

15:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Mesa "Muppets, música y magia: el legado de Jim Henson"

Jim Henson fue y seguirá siendo uno de los más grandes artistas que nos dio el Siglo XX. Porque si uno de los secretos de un buen artista está detrás de la creación de un universo propio, con habitantes, reglas y fines particulares únicos, Henson logró superar varias marcas en este aspecto. Ahí están los Muppets, Plaza Sésamo, Fraggle Rock, el Cuentacuentos y una inmensa cantidad de personajes más para dar testimonio de ello. Acompañando el homenaje realizado a la obra de Henson, estará presente su hija Heather, la cual brindará una charla abierta al público sobre el universo sin límites creado por el responsable de haber alegrado tantas infancias alrededor del mundo.

16:30 Gran Hotel Provincial. Salón B Charla con Maestros: Jerry Carlson El Cine Norteamericano independiente ayer, hoy y mañana

La charla ilustrará sobre las diferentes formas de producción en el cine independiente norteamericano, en tres épocas distintas: 1920, 1980 y el Siglo

XXI. Se mostrarán escenas de 3 filmes de las épocas mencionadas: Within Our Gates (1920), de Oscar Micheaux, Return of the Secaucus Seven (1980), de John Sayles, y Dirt (2003), de Nancy Savoca.

20:15 Paseo 4 Bodas de Plata: Recuerdo de la Primera vez

Se exhibirá un corto de 10 minutos a cargo de la ACCA y del Area Audiovisual del INCAA en conmemoración a los 50 años del Primer Festival Competitivo de Mar del Plata También se proyectará la película CUANDO HUYE EL DIA de Ingmar Bergman premiada por el primer Jurado Oficial del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata en el año 1959. La ACCA presenta la obra maestra del genio sueco, que contó con figuras de la talla de Victor Sjöstrom y Bibi Anderson. José Martínez Suárez, Director del Festival hará entrega de una placa homenaje a los representantes de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina.

MIERCOLES 11 DE NOVIEMBRE

10:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Segundo Taller de Marioneta dictado por John Kennedy (Cupo Limitado)

John Kennedy, marionetista y titiritero profesional, trabajó en varios proyectos relacionados con el universo de Jim Henson, desde Plaza Sésamo y Muppets Tonight hasta películas como "Los Muppets en el espacio". Kennedy realizará dos talleres en los que los asistentes podrán construir sus propias marionetas a partir de elementos de uso cotidiano y aprenderán los secretos del arte de crear personajes y darles vida. Una excelente oportunidad para aprender divirtiéndose, ideal para que los padres acompañen a sus hijos.

15:00 Meeting Point Presentación del Libro La Senda Tenebrosa de José Luis Visconti

Ediciones Simurg. Premio 2009 Categoría "ensayo" del Fondo Nacional de las Artes Participan: José Luis Visconti (autor) Carlos Diviesti (periodista y cineasta) Gastón Gallo (editor) y Pastora Campos (Programadora Festival Internacional de Cine de Mar del Plata)

La Senda Tenebrosa indaga en las imágenes que ha dado el cine argentino de los últimos años, en busca de la representación de la mujer. Representación que aparece principalmente atravesada por la segregación y la reiteración de mecanismos de sumisión en el ámbito social. Así, atraviesa el ejercicio de la violencia de género, la utilización del cuerpo de la mujer como objeto de consumo, el patriarcado enquistado en la sociedad, y la reiteración de modelos tradicionales, conservadores y reaccionarios en la visión de la mujer. Pero así también, este primer acercamiento a la imagen que el cine argentino genera sobre la mujer, muestra grietas, zonas por las que se filtran otros discursos posibles que rechazan los valores instaurados. "La senda tenebrosa" pone a ambos elementos en contraste continuo y los lleva a la luz, buscando antes que la revelación de verdades, la posibilidad de una nueva lectura. En ese sentido, el punto de vista que asume el autor se desplaza de la contemplación, hacia un análisis exhaustivo de la producción de cine nacional, encontrando trayectos a seguir, miradas, posturas ideológicas, que revelan la concepción que sobre la mujer tienen las películas.

14:30 Gran Hotel Provincial. Salón B Club de Cine La Linterna Mágica

Presentación de la función "Pequeños cortos que se harán grandes" a cargo del Club de Cine la Linterna Mágica de Mar del Plata. Cineclub internacional para chicos que propone una sensibilización hacia el séptimo arte. El objetivo es invitarlos a descubrir el placer del cine en pantalla grande e introducirlos en el lenguaje cinematográfico de forma didáctica y divertida. Se proyectara un compilado de cortometrajes suizos:

ANIMATOU de Claude Luyet, 2007 BIRDY de Dennis Furrer, 2006 NOSFERATU TANGO de Zoltan Horvath, 2002 BOTTE ou BATEAU de Marina Rosset, 2007 THE COLLECTOR de Marco Zizzi, 2005 MAHLZEIT de L. Gerlach/I.Walthert, 2006 DIE ERDE IST ROUND de Jadwiga Kowalska, 2006

16:30 Gran Hotel Provincial. Salón B Seminario de Trailers dictado por Michael J. Shapiro

Siguiendo con la intención de reforzar el apoyo a áreas tan importantes del proceso cinematográfico como lo son las de difusión de la obra en sí, se realizará un seminario sobre el arte del Trailer, dictado por Michael J. Shapiro. En este seminario, se hará foco en la importancia del trailer como parte vital de la estrategia de comunicación de toda película, además de ahondar en las posibles vías de difusión. Shapiro, uno de los miembros del jurado de la Competencia Internacional, tiene toda una trayectoria trabajando en el terreno de la promoción cinematográfica. De ser Director Creativo de Marketing Global de MGM en el lanzamiento de películas como "2001: Odisea del espacio", "Los doce del patíbulo" y "Blow-up", pasó a dirigir su propia compañía, Skyfire Productions, responsable de las campañas de "Depredador", "La mosca" y "La joya del Nilo", por la que ganó el primer premio Key Art otorgado a un trailer. Desde comienzos de los '90s, Shapiro se desempeñó como productor de segmentos en las entregas de los premios Oscar, entre ellos "In Memoriam", el tributo anual a las estrellas fallecidas a lo largo de cada año. También produjo los documentales "David Lean: A Self Portrait" y "Coming Attractions: The History of the Movie Trailer", incluido en la programación de este Festival.

20:15 Paseo 4 Homenaje a Enrique Juárez

Se proyectará el cortometraje "La Desconocida" con Maria Cerretani, Marisa Grieben y Nemesio Juárez y la documental "Ya es Tiempo de Violencia". José Martínez Suárez, Director del Festival, hará entrega de una placa homenaje a los familiares de Enrique José Juarez. Para más información sobre la película consultar el catálogo del Festival.

JUEVES 12 DE NOVIEMBRE

10:00 Gran Hotel Provincial. Salón B Seminario Diseño de Afiche dictado por Nicolás Silbert director de Boogieman Media

Boogieman Media nos responde ciertas preguntas sobre como la última parte de la producción de un film es la mas importante para llegar a la gente. ¿Como se plantea un afiche? Como crear piezas sólidas que cumplan el objetivo comunicacional? Boogieman Media es un estudio audiovisual con una larga trayectoria en el lanzamiento de films en Argentina. Desde hace 4 años trabaja como Agencia Creativa para FOX Film Argentina, habiendo ideado acciones para películas como "Los Simpson -La película", "La Era de Hielo 2 y 3", "X-Men -La batalla final", "Los 4 fantásticos", "Una noche en el Museo 1 y 2", "Rocky Balboa", "Borat" y muchas más; consiguiendo batir records de taquilla en varias de ellas.

En lo que refiere al cine nacional, desde el año 2000 creó campañas de lanzamiento para gran cantidad de películas, tanto independientes como para largometrajes mainstream. Entre ellas se encuentran: "Tiempo de Valientes", "Crónica de una Fuga", "Amorosa Soledad", "Toda la gente sola", "Cara de Queso", "Palermo Hollywood", "Arregui", "El juego de la silla","Sábado" y otras. Para todas se diseñó la campaña integral, realizando desde el Afiche, Trailer, Teaser, Spots para TV, Afiches de Vía Pública, Avisos de diarios y revistas y todo tipo de merchandising y objetos promocionales como remeras, postales, señaladores y otros.

15:00 Meeting Point
Presentación del Libro. Homero Alsina Thevenet. Obras Incompletas.
Tomo 1.

Homero Alsina Thevenet (1922-2005) fue el crítico e historiador de cine más importante e influyente de Latinoamérica. Dejó veinte libros e infinidad de artículos a lo largo de sesenta y ocho años de trayectoria periodística ininterrumpida. Este primer tomo de sus Obras incompletas reúne gran parte del material que produjo entre 1937 y 1955 (incluyendo su trabajo para el legendario semanario Marcha), nunca antes publicado en libro.

16:30 Gran Hotel Provincial. Salón B Charla con Maestros: Juan José Campanella. Coordinador: José Martínez Suárez Mi vida en y con el cine

El director de una de las películas más exitosas del cine argentino, EL SECRETO DE SUS OJOS, compartirá sus conceptos e ideas sobre el cine, sus valiosas experiencias como director y guionista en nuestro medio y en el extranjero, sus similitudes y diferencias que lo han hecho merecedor de una trayectoria de prestigio internacional.

Su nombre es sinónimo de calidad, y el cine que nos entrega, profundamente argentino, siempre echa una mirada conocedora y llena de afecto hacia personajes e historias nuestras.

20:00 Paseo 3 Homenaje a Jorge Prelorán

Se proyectará la película "Huellas y Memoria" de Fermín Rivera. Contaremos con las presencia del director de la película y familiares. José Martínez Suárez, Director del Festival, hará entrega de una placa homenaje. Para más información sobre la película consultar el catálogo del Festival.

VIERNES 13 DE NOVIEMBRE

10:00 Ambassador 1 Seminario Cine 3D Digital Made in Argentina dictado por Sergio Neuspiller Presidente Full Dimensional Entertainment y Gustavo Cova, Director de Boggie el aceitoso.

Qué es el 3D?, Cómo funciona? En qué se diferencia con las versiones anteriores? Cómo se graba?, Cómo se anima?, Cómo se edita?, Cómo se piensa en 3D? El Futuro es digital. Por qué? Análisis de Boggie 3D y otros trabajos realizados por la empresa. El seminario se da en 3D al igual que todas las prácticas y ejemplos

15:00 Meeting Point Presentación del libro "La mujer en la sombra", editado por la Semana de Cine de Estepona

Gracias a un hermanamiento firmado entre los festivales internacionales de cine de Mar del Plata y la Semana de Estepona, este año presentarán en el festival los libros "Cine Zombie" y "La mujer en la sombra", que estudia el rol de las mujeres en el cine fantástico. Participará de dicho evento, conducido por el historietista Gustavo Sala, la periodista Agustina Salvador, autora de uno de los capítulos de "La mujer en la sombra". También se presentará una edición especial de la película "Day of the Dead", de George Romero, cuya carátula ha sido ilustrada por el español Alfonso Azpiri. Para mayor información sobre las publicaciones: www.fantasticestepona.com.

La Semana Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Estepona, es un evento que en el 2009 ha cumplido sus primeros diez años de existencia, siempre dirigido por Julio Peces San Román y organizado por el Ayuntamiento de Estepona, un municipio de Málaga, en plena Costa del Sol española Una de sus características principales, además de la muestra competitiva de películas de corte fantástico, es la de homenajear a los grandes maestros del género. Por allí han pasado Roger Corman, Darío Argento, Alejandro Jodorowsky, Lamberto Bava, Christopher Lee y Ray Harryhausen, entre otros, siempre recibidos por Paul Naschy, padrino de la Semana de Cine. Año a año, acompañando las proyecciones y las visitas, Estepona regala al público asistente todo tipo de publicaciones que ahondan en la temática de cada año. Entre los libros editados se encuentran "La marca del vampiro", "Casas malditas" y "Cine bizarro y fantástico hispano-argentino, entre dos siglos" Para mayor información sobre las publicaciones: www.fantasticestepona.com.

16:30 Salón B Hotel Provincial Charla con Maestros: Javier Fesser. Coordinador José Martínez Suárez El Cine y Yo

Una oportunidad imperdible para escuchar al director español expresarse sobre su cine, singular y atípico dentro del panorama cinematográfico de su país, con un personal estilo visual. Autor de cortos y largometrajes, va del humor al drama porque, según expresa "necesita crear para seguir creciendo y aprendiendo" Fue ganador de seis premios Goya por su última y controvertida película CAMINO, que desató serias polémicas en su país de origen y que posiblemente marque un antes y un después en su carrera.

18:30 Teatro Auditórium Proyección Especial Película Fontana, la frontera interior. Director Juan Bautista Stagnaro.

La Gerencia de Acción Federal del INCAA presenta la película "Fontana, la frontera interior" basada en la real existencia del Mayor Luís Jorge Fontana y abarca un período que va desde 1979 a 1910, aproximadamente y recrea cuatro etapas fundamentales de su vida que enlazan sucesivamente sus primeros contactos con los pueblos originarios del Chaco; las dificultades de abordaje desde su doble condición de naturalista y militar y la fundación de la ciudad de Formosa. La primer travesía por el interior del monte chaqueño hacia Salta, que es a la vez un viaje "geográfico" y corporal: recibe una herida en combate, herida que lo acompaña a través de todo el trayecto por un territorio desconocido: la sequía, la inmovilidad, la fiebre, el extravio.

SABADO 14 DE NOVIEMBRE

10:00 Cine Ambassador 1 Seminario de Canon Argentina. Presentación de sus nuevas cámaras con grabación de video en alta definición.

El seminario será dictado por Alejandra Carrettiero, Especialista en producto de Canon Argentina, Sebastián Mignona y Fernando Salem de la Productora "El Perro en la Luna" Canon Argentina presenta sus nuevas cámaras Réflex con grabación de video en FULL HD. Exhibición de micros realizados por primera vez para la televisión Argentina grabados enteramente con equipo EOS 5D Mark II.

15:00 Meeting Point

Cuentos de Cine. Tres autores argentinos contemporáneos leerán sus cuentos especialmente escritos para el Festival de Cine de Mar del Plata. Coordinador: Santiago Llach

Estarán presentes: Pedro Mairal, Pablo De Santis, Mariana Enriquez, Esteban Schmidt, Cecilia Pavón, Sol Prieto y Alfredo Jaramillo En su edición 2009, el catálogo del Festival de Cine de Mar del Plata incluyó una sección novedosa: "Historias de cine". En ella, siete escritores argentinos publicaron textos inéditos escritos especialmente para este catálogo. Cada uno de ellos vio una película de las que se presentan en el Festival, e inspirándose libremente en ella escribió una ficción. La relación entre la literatura y el cine, entre la palabra y la imagen, es antigua, apasionante y a veces también polémica. Cientos de escritores, empezando por William Faulkner, aportaron su talento en guiones e historias para la producción de películas. Otros, en tanto -Manuel Puig es quizás el caso más célebre-, se inspiraron en el cine para escribir grandes obras literarias. Pensando en enriquecer esa tradición, desde la organización del Festival se ideó esta nueva sección. Los siete escritores convocados tienen un recorrido diverso. Algunos (Pedro Mairal, Pablo De Santis) tienen ya una obra narrativa sólida y muy leída y traducida. Otros han transitado el periodismo (Mariana Enriquez, Esteban Schmidt) o vienen de la poesía y el mundo del arte (Cecilia Pavón). Los más jóvenes (Sol Prieto, Alfredo Jaramillo) llamaron la atención a partir de su escritura publicada en internet.

Foyer Teatro Auditórium Del 7 al 15 de noviembre

Muestra Fotográfica

La Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina (ACCA) presenta una exposición, coproducida con el Museo del Cine Lumiton de la Municipalidad de Vicente López, consistente en 30 fotografías inéditas del festival de 1959.

CHARLAS CON MAESTROS

CHARLAS CON MAESTROS es un encuentro con destacadas personalidades del quehacer cinematográfico de distintas regiones del mundo: actores, directores, guionistas, técnicos, productores, críticos. Una posibilidad de conocer su pensamiento, su experiencia artística, pero también sus anécdotas e historia, lo que permite un intercambio no sólo a través de su obra, sino también de sus vivencias personales. Las Charlas --que siempre se han realizado con gran éxito en el Festival --son abiertas a todo público. En este caso, estarán ilustradas con material audiovisual. Luego de la exposición de la figura invitada, habrá un espacio para preguntas y respuestas.

JOSÉ WILKER

Actor, director, escritor, crítico y productor brasileño. Abarcó con gran éxito todas estas áreas de la creación artística, participando a lo largo de su carrera en 58 filmes, 43 novelas e innumerables miniseries para televisión. Es también figura relevante de la escena brasileña. Ha recibido innumerables premios y distinciones a su labor, tanto en Brasil como en el extranjero. En la Argentina, se hizo famoso y memorable con su personaje de Vadinho en la versión fílmica de DOÑA FLOR Y SUS DOS MARIDOS, la conocida novela de Jorge Amado trasladada al cine. Es Jurado de la Competencia Oficial Internacional

DOÑA FLOR Y SUS DOS MARIDOS será exhibida dentro del ciclo Charlas con Maestros.

HUGO ALBERTO GAMARRA

Director, productor, guionista y crítico cinematográfico paraguayo, a más de fotógrafo profesional. Docente especialista en Comunicación Audiovisual. Es Fundador y Presidente de la Fundación Cinemateca del Paraguay, así como del Festival Internacional de Cine, y de otros importantes Festivales en Paraguay. Graduado en la Universidad de Texas, ha realizado documentales, filmes experimentales y la primera serie de la televisión paraguaya: EL SECRETO DE LA SEÑORA. Entre sus documentales se destaca "EL PORTÓN DE LOS SUEÑOS: VIDA Y OBRA DE AUGUSTO ROA BASTOS". Es además docente en universidades del Paraguay, y curador de decenas de muestras de diversos países. Es Jurado de la Competencia Oficial Internacional.

JERRY W. CARLSON

Productor, director y escritor norteamericano. Especialista en Teoría de la narración, Cine independiente global y Cinematografías de las Américas. El profesor Carlson se desempeña en el City College de N.Y. y también en la City University of NY (CUNY). Ha brindado conferencias en Stanford, Columbia, Escuela Internacional de Cine y TV (Cuba), Universidad de París y Universidad de San Pablo, entre muchas otras. Principal productor del Canal CUNY-TV, ha creado y producido series sobre Historia del Cine, las relaciones culturales Franco-Americanas, y las culturas latinas en Nueva York, además de largometrajes y documentales. Ha sido merecedor de un Emmy y en 1998, Francia lo nombró Caballero de la Orden de las Palmas Académicas. Es Jurado de la Competencia Oficial Argentina

JUAN JOSÉ CAMPANELLA

Director argentino, nacido en Buenos Aires. Ha desarrollado parte de su carrera en EEUU, dirigiendo series como La ley y el orden, Doctor House, y 30 Rock, por las que ha obtenido varios Emmy a la mejor dirección. Además de director, ha sido guionista de sus tres películas más conocidas: EL MISMO AMOR, LA MISMA LLUVIA (1999), nominada al Oscar en la categoría de Mejor
Película de Habla No Inglesa, y LUNA DE AVELLANEDA (2004). También
dirigió EL NIÑO QUE GRITÓ PUTA(1991), premiada en el Festival de Huelva,
y Y LLEGÓ EL AMOR , (1997), que compitió en Zabaltegi-Nuevos directores,
Festival Internacional de Cine de San Sebastián (España). Su última película,
EL SECRETO DE SUS OJOS , ha sido seleccionada para representar a la
Argentina en los premios Oscar. EL SECRETO… se ha constituido en uno de
los éxitos de taquilla del momento, tanto en Argentina como en España,
mereciendo aclamación unánime de público y crítica.

Es Jurado de la Competencia Oficial Internacional.

EL SECRETO DE SUS OJOS se exhibe en la presente edición del Festival
Internacional de Cine de Mar del Plata.

JAVIER FESSER

Director de cine español, pertenece a una familia de artistas. Fundó la productora Películas Pendelton, especializada en cine publicitario. Tras trabajar años para ese medio, fundó la productora Pendelton Films, en la que permanece hasta el día de hoy. Realizó numerosos y premiados cortos y largometrajes. EL MILAGRO DE P TINTO fue galardonada con un Goya por la Academia del Cine Español, y resultó premiada en varios festivales internacionales. Su último largometraje, CAMINO, recibió en 2009 seis de los siete Goyas a los que estaba nominada.

CAMINO se exhibe en la presente edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

ACTIVIDADES EN SIMULTÁNEO EN DISTINTOS LUGARES DE MAR DEL PLATA Y ALREDEDORES (Ver información ampliada adjunta)

Se han previsto múltiples actividades participativas en la ciudad de Mar del Plata y alrededores, con organización a cargo de la Municipalidad de General Pueyrredón y el aporte del INCAA como organizador general del Festival, y el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, entre ellas:

-CINE MÓVIL: tres cines móviles con proyecciones al aire libre (o bajo techo, por cuestiones climáticas). En barrios de Mar del Plata (Puerto), Batán y otras zonas. Programación apta para todo público. Consulte la programación definitiva en la sala de prensa.

-CHARLAS EN INSTITUTOS DE ARTE DE DISTINTAS DISCIPLINAS, COLEGIOS, ESCUELAS Y OTROS LUGARES: se realizarán del 8 al 14 de noviembre en diversos horarios. Eje temático vinculado con la figura de Ástor Piazzolla, marplatense, músico de renombre internacional, y también actor en "El día que me quieras" (1935) junto a Carlos Gardel; compositor de música para más de 40 películas. Por favor, consulte la programación prevista en la sala de prensa durante el Festival.

SECCIONES PARALELAS

PANORAMA

•AUTORES

36 vues du Pic St-Loup / 36 vistas del Pico St-Loup - Francia/Italia - Dirigida por Jacques Rivette

Antichrist / Anticristo - Dinamarca/Alemania/Francia/Suecia/Italia/Polonia Dirigida por Lars von Trier

Away We Go / Nos vamos lejos - Estados Unidos/Reino Unido - Dirigida por Sam Mendes

Edenà l'ouest / Eden Is West / El Edén del oeste - Francia/Grecia/Italia - Dirigida por Costa-Gavras

Ricky - Francia/Italia - Dirigida por François Ozon

Riène - Francia - Dirigida por Alain Cavalier

Nanayo / Nanayomachi - Japón/Francia - Dirigida por Naomi Kawase

Taking Woodstock - Estados Unidos - Dirigida por Ang Lee

Un prophète / A Prophet / Un profeta - Francia - Dirigida por Jacques Audiard

Yuki & Nina - Francia - Dirigida por Nobuhiro Suwa y Hippolyte Girardot

• NUEVOS AUTORES

(5oo) Días con ella / (500) Days of Summer - Estados Unidos - Dirigida por Marc Webb

A Matter of Size / Sipur gado / Una cuestión de tamaño - Israel/Francia/Alemania - Dirigida por Erez Tadmor y Sharon Maymon

An Englishman in New York / Un inglés en Nueva York - Reino Unido - Dirigida por Richard Laxton

The Naked Civil Servant / El Funcionario - Reino Unido - Dirigida por Jack Gold Antoine - Canadá - Dirigida por Laura Bari

Cold Souls Almas Frías - Estados Unidos - Dirigida por Sophie Barthes

Katalin Varga -Rumania/Reino Unido/Hungría - Dirigida por Peter Strickland

The Misfortunates / De helaasheid der dingen / La lamentabilidad de las cosas - Bélgica/Francia - Dirigida por Felix van Groeningen

Moon / Luna - Reino Unido - Dirigida por Duncan Jones La Vergüenza / The Shame - España - Dirigida por David Planell

Fontana, la frontera interior / Fontana, the Interior Frontier -

Argentina - Dirigida por Juan Bautista Stagnaro

• EL ESTADO DE LAS COSAS

A cielo abierto, derechos minados / Open Sky, Mined Rights - Ecuador - Dirigida por Pocho Álvarez

Uros: Guardianes del agua / Uros: Guardians of the Water - Perú Dirigida por Róger Neyra

Agrarian Utopia / Sawan baan na / Utopía agraria -Tailandia -
Dirigida por Uruphong Raksasad

Atenco, un crimen de Estado / Atenco: A Crime of State - México
- Juan E. García (productor / producer)

Atenco... a 2 años / Atenco... Two Years Alter - México - Juan E.
García (productor / producer).

Atenco: Detrás de la sentencia / Atenco 3. The Sentence - México
-Juan E. García (productor / producer)

Food, Inc. / Comida S.A. - Estados Unidos - Dirigida por Robert Kenner

Old Partner / Wyonang sori / Viejo compañero - Corea del Sur -Dirigida por Lee Chung-ryoul

Plastic Planet / Planeta plástico - Austria - Dirigida por Werner Boote (En)terrados / (Buried) Over the Roofs - España - Dirigida por Àlex Lora

• BUSCO MI DESTINO

Alexander the Last / Alexander el ultimo - Estados Unidos - Dirigida por Joe Swanberg

Billy Was a Deaf Kid / Billy era un chico sordo - Estados Unidos - Dirigida por Rhett y Burke Lewis

Donne-moi la main / Give Me Your Hand / Dame tu mano - Francia Alemania - Dirigida por Pascal-Alex Vincent

The Exploding Girl / La chica explosiva - Estados Unidos - Dirigida por Bradley Rust Gray

Os famosos e os duendes da morte / The Famous and the Dead / Los famosos y los duendes de la muerte - Brasil/Francia - Dirigida por Esmir Filho

Sorry, Thanks / Perdón, gracias - Estados Unidos - Dirigida por Dia Sokol

Unmade Beds / Camas deshechas - Reino Unido - Dirigida por Alexis Dos Santos

Las aventuras de Jovic / The Adventures of Jovic - Argentina - Dirigida por Alejandro Jovic

Un día sin chanchos / A Day Without Pigs - Argentina - Dirigida por Fabián Cristóbal y Javier Zevallos

• CINE DOCUMENTADO

Achternbusch - Alemania/Austria - Dirigida por Andi Niessner

L'Enfer d'Henri-Georges Clouzot / Henri-Georges Clouzot's Inferno / El infierno de Henri-Georges Clouzot - Francia - Dirigida por Serge Bromberg y Ruxandra Medréa

For the Love of Movies: The Story of American Film Criticism / Por amor a las películas: La historia de la crítica cinematográfica americana - Estados Unidos -Dirigida por Gerald Peary

Hollywood contra Franco / A War in Hollywood - España - Dirigida por Oriol Porta Tallada

Hollywood sul Tevere / Hollywood on the Tiber / Hollywood sobre el Tíber - Italia - Dirigida por Marco Spagnoli

Images from the Playground / Bilder från lekstugan / Imágenes desde el patio - Suecia - Dirigida por Stig Björkman

It Came from Kuchar / Vino de Kuchar - Estados Unidos - Dirigida por Jennifer Kroot

• LOS CAMINOS DE LA MUSICA

Intangible Asset No. 82 / Activo intangible nro. 82 - Australia - Dirigida por Emma Franz

Inti-Illimani: Donde las nubes cantan / Inti-Illimani: Where Clouds Sing - Italia/Chile - Dirigida por Francesco Cordio y Paolo Pagnoncelli

Kikoe - Japón - Dirigida por Chikara Iwai

Tango, una historia con judíos / Tango, a Story with Jews ­Argentina - Dirigida por Gabriel Pomeraniec.

El último aplauso / Der letzte Applaus / The Last Applause - Argentina/Alemania/Japón - Dirigida por German Kral

• REGISTROS DE LA HISTORIA

14-18, le bruit et la fureur / 14-18, the Noise and the Fury / 14-18, el ruido y la furia - Francia/Bélgica - Dirigida por Jean-François Delassus

Behind the Rainbow / Detrás del arcoiris - Sudáfrica/Francia/Egipto - Dirigida por Jihan El-Tahri

City of Life and Death / Nanking! Nanking! / La ciudad de la vida y la muerte - China -Dirigida por Lu Chuan

John Rabe - Alemania/Francia/China - Dirigida por Florian Gallenberger

Malaysian Gods / Dioses malayos - Malasia -Dirigida por Amir Muhammad

Paris 1919 / París 1919 - Canadá - Dirigida por Paul Cowan

Rabbit à la Berlin / Królik po berlinsku / Conejo a la berlinesa -Polonia/Alemania - Dirigida por Bartek Konopka

Esterhazy - Polonia/Alemania - Dirigida por Izabela Plucinska

• SENTIDOS DEL HUMOR

Castaway on the Moon / Kim ssi pyo ryu gi /Náufrago en la luna - Corea del Sur - dirigida por Lee Hey-jun

Harmony and Me / Harmony y yo - Estados Unidos - Dirigida por Bob Byington

Humpday / Día de miércoles - Estados Unidos - Dirigida por Lynn Shelton

Louise-Michel - Francia - dirigida por Gustave de Kervern y Benoît Delépine

Humpday / Verdaderos Adolescentes - Estados Unidos - Dirigida por Craig Johnson

Visioneers - Estados Unidos - Dirigida por Jared Drake

Manual práctico del amigo imaginario (abreviado) / Practical Handbook of the Imaginary Friend (Abbreviated) - España - Dirigida por Ciro Altabás

• BANDA SONORA ORIGINAL

All Tomorrow's Parties / Todas las fiestas de mañana - Reino Unido/ Estados Unidos- Dirigida por Jonathan Caouette

Died Young Stayed Pretty / Murió joven, permaneció bonito - Canadá - Dirigida por Eileen Yaghoobian

Died Young Stayed Pretty / Guy y Madeline en un banco del parque - Estados Unidos - Dirigida por Damien Chazelle

The Heart Is a Drum Machina / El corazón es una máquina de ritmo - Estados Unidos - Dirigida por Christopher Pomerenke

Kapanga todo terreno / The Incredible Adventures of the Shit Beatles - Argentina -Farsa Producciones

Searching for Elliott Smith / Buscando a Elliott Smith - Estados Unidos - Dirigida por Gil Reyes

When You're Strange / Cuando eres extraño - Estados Unidos - Dirigida por Tom DiCillo

• HORA CERO

Accident / Yi ngoi /Accidente -Hong Kong - Dirigida por Cheang Pou-Soi

AMER - Francia/Bélgica - Dirigida por Hélène Cattet y Bruno Forzani

La Fin de notre amour / The End of Our Love / El fin de nuestro
amor - Bélgica - dirigida por Hélène Cattet y Bruno Forzani

Santos Palace - Bélgica - Dirigida por Hélène Cattet y Bruno Forzani

The House of the Devil / La casa del diablo -Estados Unidos - Dirigida por Ti West

Make-Out with Violence / Hazlo con violencia - Estados Unidos - Dirigida por Deagol Brothers

Nightmares in White, Red and Blue / Pesadillas en blanco, rojo y azul - Estados Unidos - Dirigida por Andrew Monument

The Revenant / El reanimado - Estados Unidos - Dirigida por Douglas Kerry Prior

White Lightnin' / Relámpago blanco - Reino Unido/Estados Unidos - Dirigida por Dominic Murphy

El ataque de los robots de Nebulosa-5 / The Attack of the Robots from Nebula-5 - España - Dirigida por Chema García Ibarra

Mamá / Mom - España - Dirigida por Andy Muschietti

The Horribly Slow Murderer with the Extremely Inefficient Weapon / El asesino horriblemente lento con el arma extremadamente ineficiente - Estados Unidos - Dirgida por Richard

Gale

• ESTADOS ALTERADOS

Anaglyph Tom (Tom with Puffy Cheeks) / Tom anaglifo (Tom con cachetes hinchados) - Estados Unidos - Dirigida por Ken Jacobs

Burrowing / Man tänker sitt - Suecia - Dirigida por Fredrik Wenzel y Henrik Hellström

Bodhi - Argentina - Dirigida por Emiliano Cativa

Between Two Worlds / Ahasin wetei / Entre dos mundo -Sri Lanka - Dirigida por Vimukthi Jayasundara

Here / Aquí - Singapur/Candá - Dirigida por Ho Tzu Nyen Karaoke -Malasia - Dirigida por Chris Chong Chan Fui

Stay the Same Never Change / Sigue igual nunca cambies - Estados Unidos - Dirigida por Laurel Nakadate

She, a Chinese / Ella, una china - Reino Unido/Francia/Alemania - Dirigida por Xiaolu Guo

REVISIONES Y HOMENAJES

• RETROSPECTIVA JAVIER FESSER (con presencia del reconocido realizador español)

Cortos de Javier Fesser

El secleto de la tlompeta / The Trompet Secret

Javi y Lucy / Javi and Lucy

La sorpresa / The Surprise

Pancho & Pincho Pancho & Pincho Así se hizo / Making Of Binta y la gran idea Binta and the Great Idea Homme de couleur /

Colored Man / Hombre de color

La cabina -Dogma / The Phone Box -Dogma

Los gemelos / The Twins Los gemelos 2 / The Twins 2

Los Pinkerton / The Pinkertons

Películas de Javier Fesser El milagro de P. Tinto / P. Tinto's Miracle La gran aventura de Mortadelo y Filemón / Mortadelo & Filemón: The Big

Adventure Camino

• LOS DESAFÍOS DE SIMENON

Georges Simenon (Lieja, Bélgica, 1903 -Lausana, Suiza, 1989) es el escritor más adaptado en el cine francés, con una producción que supera las 40 películas. Abordar su figura en todas sus facetas excedería estas breves líneas: su literatura alcanza las 500 obras publicadas, la mayoría de ellas realizadas por motivaciones económicas, mientras el ámbito académico no dejaba de reclamarle una "obra mayor"; sus muy polémicos aspectos personales van desde la adhesión a ideas de derecha, conductas antisemitas y acusaciones de colaboracionismo durante la ocupación nazi de Francia hasta la atribución de relaciones incestuosas luego del suicidio de su hija Marie-Jo, pasando por sus alardes de haberse acostado con miles de mujeres.

La relación de Simenon con el cine se remonta a comienzos de los años 20, luego de su llegada a París. Allí descubre y se apasiona por los films vanguardistas: El gabinete del Dr. Caligari, Entr'acte, Metropolis, entre otros. En 1932, ya consagrado por la crítica como un gran escritor, se realiza el primer film basado en su obra, con el inspector Jules Maigret como protagonista: La Nuit du carrefour, de Jean Renoir, con activa participación del autor en el guión y los diálogos.

Esta selección, integrada por films de Granier-Deferre, Tavernier, Leconte y Chabrol, intenta entonces rescatar y acercarle al espectador las películas que mejor recrean el universo plasmado por este autor prolífico y discutido en su magistral obra literaria.

Las siguientes películas se proyectarán en el marco del 24º Festival Internacional de Mar del Plata

El Gato / Le Chat / The Cat - Francia/Italia

El Evadido / La Veuve Couderc / The Widow Couderc -Francia

El Relojero de Saint Paul / L'Horloger de Saint-Paul / The Clockmaker of

St. Paul -Francia

La noche es mi enemiga / Monsieur Hire - Francia Betty -Francia

• OMISIONES DE LA ACADEMIA

El Festival presenta "Omisiones de la Academia", donde se proyectarán aquellas grandes películas de Hollywood que nunca fueron nominadas al premio Oscar en ninguna de sus categorías.

En esta ocasión el público podrá disfrutar de grandes directores como Orson Welles, William Wyler, Robert Aldrich, Richard Brooks, Robert Wise, entre otros, y de verdaderos clásicos de películas como El luchador, Infierno en el Pacífico, La Dama del Lago, Huyendo del destino, La última locura de Mel Brooks, entre otros títulos, recopilados por el crítico Homero Alsina Thevenet en su libro Cine sonoro americano y los Oscars de Hollywood -1927-1985, en los capítulos titulados "Omisiones de la Academia".

Películas

-Una noche en la ópera de Sam Wood (Estados Unidos, 1935)

-Huyendo del destino de Vincent Sherman (Estados Unidos, 1941)

-El pecado de Cluny Brwun de Ernst Lubitsch (Estados Unidos, 1946)

-13 rue Madeleine de Henry Hathaway (Estados Unidos, 1947)

-La Dama del Lago de Robert Montgomery (Estados Unidos, 1947)

-Carta de una enamorada de Max Ophüls (Estados Unidos, 1948)

-La calle sin nombre de William Keighley (Estados Unidos, 1948)

-El luchador de Robert Wise (Estados Unidos, 1949)

-Corazón de hielo de Gordon Douglas (Estados Unidos, 1950)

-Sin conciencia de Bretaigne Windust (Estados Unidos, 1951)

-La hora de la venganza de Richard Brooks (Estados Unidos, 1952)

-Horas desesperadas de William Wyler (Estados Unidos, 1955)

-Intimidad de una estrella de Robert Aldrich (Estados Unidos, 1955)

-Sed de mal de Orson Welles (Estados Unidos, 1958)

-Infierno en el Pacífico de John Boorman (Estados Unidos, 1968)

-La última locura de Mel Brooks de Mel Brooks (Estados Unidos, 1976)

-Hammet de Wim Wenders (Estados Unidos, 1982)

•HOMENAJES

. Ya es tiempo de violencia -Argentina - Homenaje a Enrique Juárez

. La desconocida -Argentina

. Carpani, vida y obra -Argentina

. Huellas y memoria de Jorge Prelorán / Traces and Memories of Jorge Prelorán -Argentina

• Bodas de Plata: Recuerdos de la primera vez

Éste no es un año más. La Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina (ACCA) participa homenajeando a los pioneros que concretaron el primer festival competitivo que tuvo lugar hace medio siglo, organizado íntegramente por esta entidad.

El primer Jurado Oficial, con la presidencia del cineasta Abel Gance, premió a Cuando huye el día de Ingmar Bergman, y en el 50º aniversario de aquella experiencia la ACCA presenta la obra maestra del genio sueco, que contó con figuras de la talla de Victor Sjöström y Bibi Andersson.

La Asociación de Cronistas presenta también una exposición, coproducida con el Museo del Cine Lumiton de la Municipalidad de Vicente López, que consiste en 30 fotografías inéditas de aquel festival de 1959.

Asimismo, tendrá lugar una mesa redonda, y por séptima oportunidad consecutiva nuestro jurado también dará su veredicto referente a la Selección Oficial: la mejor demostración de que, en esta nueva etapa, el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata sigue en el corazón de la crítica argentina.

Consejo Directivo de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina / Museo del Cine Lumiton de la Municipalidad de Vicente López

• MUPPETS, MÚSICA Y MAGIA: EL LEGADO DE JIM HENSON

El 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, ofrecerá la oportunidad única de conocer la historia y el legado de Jim Henson, el creador de exitosos programas como Plaza Sésamo y El show de los Muppets en una retrospectiva titulada: Muppets™, música y magia: El legado de Jim Henson.

Recordar las reacciones de la Rana René ante cada mímica de la encantadora cerdita con aspiraciones de star, la Señorita Piggy, o los inconfundibles personajes educativos de Plaza Sésamo serán parte de una serie de cuatro programas que también incluirán los trabajos menos conocidos de Henson, desde comerciales hasta films experimentales, pasando por episodios inéditos y varios documentales que invitan a compartir el detrás de escena de los muñecos más famosos de la TV y la pantalla grande.

El primer programa, titulado "El arte del manejo de marionetas y de la narración", es una compilación de material entre el cual se incluye un episodio clásico de El show de los Muppets de 1979. El programa 2, "Historia de los Muppets 1", permitirá echar un vistazo a los primeros años del programa que redefiniría la televisión infantil antes de su salto al horario central de la programación, además de publicidades, apariciones especiales en otros programas, y el piloto de El show de los Muppets titulado The Muppets: Sex and Violence. El tercer programa,

"Comerciales y experimentos" abre la Bóveda de Henson y saca a la luz una película comercial producida por encargo y dos aún más extraños films experimentales realizados en los '60, Youth 68 y The Cube; además del corto Time Piece, una obra maestra surrealista de ocho minutos que fue nominada al

Oscar al mejor cortometraje en 1966. El cuarto y último programa estará consagrado a uno de los aspectos más y mejor cultivados por los personajes de Henson: la música. En este programa se dan cita desde los hits y covers a cargo de su propia banda de Muppets, Dr. Teeth and the Electric Mayhem, hasta las brillantes interpretaciones de invitados esenciales como Elton John, Linda Ronstadt, Debbie Harry, Raquel Welch, Harry Belafonte y muchas otras figuras fundamentales de la cultura popular de las últimas décadas.

John Kennedy, que trabajó durante varios años junto a Jim Henson, dictará un taller de cómo crear tu propia marioneta. Es autor del libro "Puppet Mania!" y "Puppet Planet". A través de sus trabajos realizados para Plaza Sésamo, El show de los Muppets y otros proyectos de Jim Henson, mostrará al público asistente algunos de los secretos para crear y desarrollar un personaje de marioneta.

Trabajó durante 20 años en cine y televisión. Algunos de sus trabajos incluyen Dinosaurios, Plaza Sesamo, Muppets Tonight, Muppets from space y The Country Bears.

* ESPECIALES

• EL ARTE DEL TRAILER

Por primera vez, el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata realizará una muestra de Trailers que contará con el siguiente material:

Trailers from hell - Trailers desde el infierno

-Diabolik / Danger: Diabolik, Mario Bava, 1968 (Edgar Wright)*

-Fumadores de opio / Confessions of an Opium Eater, Albert Zugsmith, 1962
(Joe Dante)
-The T.A.M.I. Show, Steve Binder, 1964 (John Landis)
-The Human Tornado, Cliff Roquemore, 1976 (Larry Karaszewski)
-Rock'n'Roll High School, Allan Arkush, 1979 (Eli Roth)
-They Call Her One Eye / Thriller -en grym film, Bo Arne Vibenius, 1974 (Katt
Shea)
-Más allá del valle de las muñecas / Beyond the Valley of the Dolls, Russ
Meyer, 1970 (Michael Lehmann)
-Rio Bravo, Howard Hawks, 1959 (Allan Arkush)
-El vampiro atómico / Fiend without a Face, Arthur Crabtree, 1958 (Rick Baker)
-El pueblo de los malditos / Village of the Damned, Wolf Rilla, 1960 (Mary
Lambert)
-Marnie, Alfred Hitchcock, 1964 (Larry Cohen)
-El avispero / The Big Doll House, Jack Hill, 1971 (Jack Hill)
-El intruso / The Intruder, Roger Corman, 1962 (Sam Hamm)
-Carnage / Reazione a catena, Mario Bava, 1971 (Edgar Wright)
-This Is Spinal Tap, Rob Reiner, 1984 (John Landis)
-Don't Look Back, D.A. Pennebaker, 1967 (Chris Wilkinson)
-Tú sabes lo que quiero / The Girl Can't Help It, Frank Tashlin. 1956 (Dan
Ireland)
-Un Beatle en el paraíso / The Magic Christian, Joseph McGrath, 1969 (Mick
Garris)
-De golpe en golpe / The Errand Boy, Jerry Lewis, 1961 (John Landis)
-Más allá de la Tierra / This Island Earth, Joseph M. Newman, 1955 (Joe
Dante)
-Lo bueno, lo malo y lo feo / The Good, the Bad and the Ugly / Il buono, il
brutto, il cattivo, Sergio Leone, 1966 (Ernest Dickerson)
-Sed de mal / Touch of Evil, Orson Welles, 1958 (Howard Rodman)
-La noche de los muertos vivos / Night of the Living Dead, George Romero,
1968 (George Hickenlooper)
-The Fastest Guitar Alive, Michael D. Moore, 1967 (Allison Anders)
Taxi Driver, Martin Scorsese, 1976 (Rod Lurie)

*Los nombres entre paréntesis indican el comentarista o "gurú" de cada trailer / The names in parentheses name each trailer's commentator or "guru"

Trailers Nacionales

-Adiós Buenos Aires, Leopoldo Torres Ríos, 1938

-Aquello que amamos, Leopoldo Torres Ríos, 1959

-Camino al crimen, Don Napy, 1951

-El astro del tango, Luis José Bayón Herrera, 1940

-El Club del Clan, Enrique Carreras, 1964

-El hijo de la calle, Leopoldo Torres Ríos, 1949

-El Zorro pierde el pelo, Mario C. Lugones, 1950

-El otro yo de Marcela, Alberto de Zavalía, 1950

-El pibe Cabeza, Leopoldo Torre Nilsson, 1975

-Invasión, Hugo Santiago, 1969 -Malambo, Alberto de Zavalía, 1942

-Más pobre que una laucha, Julio Saraceni, 1955

-Prisioneros de una noche, David José Kohon, 1960

-Surcos de sangre, Hugo del Carril, 1950

Trailers de Isabel Sarli

- Sabaleros, Armando Bó, 1959 (Trailer EE.UU. / American trailer: Poitions of Love)

- India, Armando Bó, 1960

- La burrerita de Ypacaraí, Armando Bó, 1962

- Días calientes, Armando Bó, 1966

- Carne, Armando Bó, 1968

- Fuego, Armando Bó, 1968

- Embrujada, Armando Bó, 1969

- Fiebre, Armando Bó, 1972 (Trailer EE.UU. / American trailer: Fever)

- La diosa virgen, Armando Bó, 1973

Futuros estrenos: La historia de los avances cinematográficos

Tal vez el mejor colofón para esta sección dedicada al arte del trailer, el didáctico documental de Shapiro y Werner traza una línea cronológica que comienza con la primera forma de avance comercial − un cartel de "continuará la próxima semana" en un serial de Edison llamado What Happened to Mary?− y llega hasta estos días en que el uso de la Web como plataforma de lanzamiento de trailers y campañas virales se ha hecho costumbre.

INFORMACION ADICIONAL: Durante esta edición, se realizó a través del sitio www.mardelplatafilmfest.com un concurso de trailers y afiches de la producción argentina de 2008/09, con votos del público. Los resultados serán dados a conocer durante el Festival.

•3D (Cine en 3 dimensiones)

Por primera vez en Argentina, un festival de cine presenta proyecciones en 3D. Por primera vez en la ciudad de Mar del Plata, el público podrá disfrutar un conjunto de películas producidas con esta nueva tecnología.

Boogie, el aceitoso / Boggie - Argentina - Dirigida por Gustavo Cova

Bolt -Un perro fuera de serie / Bolt - Estados Unidos - Dirigida por Byron Howard, Chris Williams

Fuerza-G / G-Force - Estados Unidos - Dirigida por Hoyt Yeatman

UP, Una aventura de altura / UP - Estados Unidos - Dirigida por Pete Doctor y Bob Peterson

Big Bang - Argentina - Dirigida por Sergio Neuspiller El sistema solar en una cancha de fútbol - Argentina - Dirigida por Sergio Neuspiller

Salva tu planeta - Argentina - Dirigida por Sergio Neuspiller Cerebro - Argentina - Dirigida por Sergio Neuspiller

• A SALA LLENA / FULL HOUSE

El sensacional suceso del cine argentino durante el último tiempo, denota la identificación del público con producciones argentinas de un alto nivel de realización. En su 24º edición, el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata pone en valor y destaca a aquellas películas que han sabido conquistar el favor del público.

Música en espera -Argentina - Dirigida por Hernán A. Goldfrid

Papá por un día -Argentina - Dirigida por Raúl Rodríguez Peila

El secreto de sus ojos -Argentina - Dirigida por Juan José Campanella

Un novio para mi mujer -Argentina - Dirigida por Juan Taratuto

Las viudas de los jueves -Argentina - Dirigida por Marcelo Piñeyro

WORK IN PROGRESS

El Bumbún - Dirigida por Fernando Bermúdez La Caracas - Dirigida por Andrés Cedrón Cedrón - Dirigida por Fernando Pérez

Ezequiel Martínez Estrada, profeta desdichado - Dirigida por Marcelo Daniel May

Medianeras - Dirigida por Gustavo Taretto

Picsa, un documental - Dirigida por Raúl Manrupe

Raúl Alfonsín - Dirigida por Claudio Hebert Posse

Solos en la ciudad - Dirigida por Diego Corsini

Por mayores detalles: www.mardelplatafilmfest.com

Acerca del 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata

Del sábado 7 al domingo 15 de noviembre de 2009 tendrá lugar la 24º edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Al igual que sus pares de San Sebastián, Berlín, Cannes, Venecia, entre otros, está calificado por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Films, FIAPF, como categoría "A", siendo, además, el único festival en América Latina con esta calificación.

El Festival de Cine es el encuentro anual entre el público y las cinematografías tradicionales y vanguardistas que se presentan en las diversas secciones paralelas.

La génesis tuvo lugar en 1954, cuando la Subsecretaría de Información de la Presidencia de la Nación realizó la Primera Muestra Cinematográfica de Cine en la ciudad de Mar del Plata.

Además de los centenares de realizadores y celebridades que han participado históricamente de este Festival Internacional, desde que fue retomado en 1996 hasta 2008, han concurrido al festival, entre muchas otras personalidades extranjeras, Gina Lollobrigida, a quien se le rindió un homenaje por haber sido la figura más popular que había concurrido al primer festival en 1954, Jacqueline Bisset, Elsa Martinelli, Raquel Welch, Renee Zellweger, Francisco Rabal, Amparo Soler Leal, Lina Wertmüller, Percy Adlon, Arturo Ripstein, Pilar Miro, Dino Risi, Alfonso Arau, Antonio Ferrandiz, Abbas Kiarostami, Maria Grazia Cucinotta, Catherine Deneuve, Geraldine Chaplin, Sonia Braga, Emily Watson, Julie Delpy, Nikita Mijalkov, Sally Potter, Alex de la Iglesia, Liv Ullman, Jeremy Irons, Alan Rickman, Philip Noyce, Istvan Szabo, Gerard Depardieu, Volker Schlöndorff, María de Medeiros, Helen Mirren, Vittorio Taviani, Mario Monicelli, Hanna Schygula, Kathleen Turner, Héctor Babenco, Ken Russell, Bob Rafelson, Norman Jewison, Susan Seidelman, Susan Sarandon, Tim Robbins, Krzystof Zanussi, Michael Winterbotton, Abel Ferrara y Juliette Binoche.

Teniendo como marco la bella ciudad de Mar del Plata, que combina un estilo arquitectónico tradicional de principio de siglo, con modernos edificios y kilómetros de anchas playas, el Festival ofrece a los visitantes, una extensa y profunda mirada al universo cinematográfico, reflejada en varias competencias, secciones paralelas, retrospectivas y homenajes.

Es organizado por el INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales), con la sumatoria en esta edición 2009 del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires yla Municipalidad de General Pueyrredón.