Conciertos de la semana del 18/11/11 en el Museo Isaac Fernandez Blanco

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La sede del Palacio Noel del Museo Isaac Fernández Blanco se convirtió en uno de los espacios más reconocidos en la Ciudad de Buenos Aires para la música de cámara. Si bien se programan ciclos de temáticas variadas, se resalta la labor realizada en la difusión de los repertorios de música antigua, y en especial los del período barroco. En este ámbito, el Museo es un verdadero motor de los conjuntos y solistas, articulando diversos proyectos entre los que se destaca la participación de encumbrados grupos y artistas del país y del extranjero.

Suipacha 1422
Entrada general $1.-

No se realizan reservas / Estricto orden de llegada
Capacidad de la sala limitada a 120 espectadores

Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Sede Palacio Noel
Suipacha 1422

Horarios
martes a viernes de 14 a 19 horas
domingos y feriados de 11 a 19 horas
Entrada: General: $1. Jueves, gratis.
Dirección Museo de Arte Hispanoamericano

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• Viernes 18 de noviembre, 19 horas
  Concierto de Música de Cámara de la Escuela "Juan Pedro Esnaola"

Programa

Johann Christopher Pepusch
"Trío Sonata"
Adagio, Allegro, Adagio, Allegro
Violín: Martina Pintos
Viola: Patricio Muñoz
Piano: Prof. Marina Libonati

Franz Schubert
"Auf dem Strom" (a orillas del río)
Op. post. 119, D.943
Canto: Sabrina Azalot
Corno: Guillermo Marchionni
Piano: Prof. Gregorio Szames

Gabriel Fauré
"Messe Basse"
Kyrie, Sanctus, Benedictus, Agnus Dei
Coro de Cámara: Sofía Ieno, Noelia García, Georgina Tassara, Betina Avendaño, Moira Morgulis, Lucía Panier, Amanda Linares, Lorella Guerra Acosta, Noelia Kreiner, Florencia Battista, Sofía Ferrando, Florencia Barral
Piano: Prof. Marina Libonati
Dirección: Prof. Graciela Schneider

Robert Schumann
Quinteto para piano y cuerdas op.44
Allegro Brillante, in modo d'una Marcia, Scherzo, Allegro ma non troppo
Violines: María de la Paz Maiarú, Hermes de la Vega
Viola: Prof. Ana Soler
Violoncello: Federico Galletti
Piano: Prof. Elías Goldzycher

Escuela de Música "Juan Pedro Esnaola"

La Escuela, dependiente de la Dirección de Educación Artística del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, se ha destacado en la formación de músicos, instrumentistas y maestros, desde su creación en el año 1975, posibilitando el desarrollo de vocaciones artísticas en el país y en el exterior, tanto en música popular como académica. La creación en 2009 del Instituto Superior de Formación Artística "Juan Pedro Esnaola" ofrece a los estudiantes la formación musical y docente de nivel terciario en el ámbito del Ministerio de Educación de la Ciudad de Buenos Aires.

• Sábado 19 de noviembre, 19 horas
  Concierto de Trompeta y Piano

Adriana Kahn, trompeta y Ricardo Nolé, piano.

Programa

PRIMERA PARTE

Joseph Marie Guy-Ropartz
Andante-Allegro

Joseph Haydn
Andante y Finale allegro, del Concierto en Mi bemol

Astor Piazzolla
La muerte del Ángel
SEGUNDA PARTE

Henry Purcell
Presto, de Sonata en Re

Johann Nepomuk Hummel
Rondó, del Concierto en Mi bemol

Alexander Goedicke
Concierto-Estudio

Astor Piazzolla
Lo que vendrá

Adriana Kahn

Trompetista argentina y docente, graduada del Conservatorio de Música de General San Martín como Maestra de Música, Profesora de Educación Musical y Profesora de Trompeta. Se inició en el Coro de Bronces de Villa Ballester. Entre 2001 y 2006 ha participado de numerosos cursos y seminarios de perfeccionamiento con solistas internacionales que vinieron a Argentina, algunos son: Uwe Koeller, Lazlo Borsody, Dale Clevenger, Jordi Mora. Desde 2007 y hasta la actualidad es discípula del maestro Fernando Ciancio, con quien trabaja el repertorio sinfónico y de conciertos. Como instrumentista ha integrado grupos de cámara y diversas bandas y orquestas conducidas por destacados directores como Guillermo Scarabino, Mario Benzecry, Carlos Vieu. Es 1era Corneta de la Banda de Concierto de Gendarmería Nacional Argentina y 1era trompeta de la Orquesta del Conservatorio Nacional. Como solista, ha abordado obras de gran compromiso interpretativo que incluyen todos los períodos estéticos (en su repertorio se encuentran los conciertos de Giuseppe Torelli, Joseph Haydn, Johann Hummel, el Magnificat de Johann Sebastián Bach, que han tipificado al estilo barroco, como así también, diversas obras de compositores de los siglos XIX y XX).

Ricardo Nolé

Pianista, arreglador, docente y compositor uruguayo. Comenzó sus estudios de piano a los seis años con el maestro Santiago Baranda Reyes, con quien realizó la mayor parte de su formación. Posteriormente estudia armonía en Montevideo con el profesor Quintas Moreno y en Buenos Aires, con el destacado maestro ruso Jacobo Fischer. Entre 1979 y 1982 se desempeña como pianista cesionista en Suecia, Holanda, Alemania, Francia y España. En 1982, regresa a Argentina e integra varias agrupaciones como arreglador y pianista hasta 1993. Simultáneamente, en 1990 aborda el formato de trío para establecer su propia agrupación hasta 2007, con quienes introduce un leguaje sumamente elaborado y a la vez, de fuertes raíces afro-rioplatenses. Si bien dedica gran parte de su actividad a la música popular, ha sido convocado como pianista en numerosos conciertos por la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires (dirigida por Mario Perusso), en la Orquesta del Milenio, en Punta del Este (dirigida por Federico García Vigil), como arreglador para el grupo de cámara uruguayo Camerata Punta del Este, y como docente en la Escuela Universitaria de Música de Montevideo.

• Domingo 20 de noviembre, 17 horas
  "Ópera, Zarzuela y Comedia Musical"

Cantantes: Natalia Raselli (Soprano) - Santiago Sirur (Tenor) - Martin Blanco (Barítono)- Miguel Ángel Machinandiarena (Bajo).
Dirección musical: Julia Inés Manzitti.
Comentarios a cargo del maestro musicógrafo: Carlos Alberto Alonso.

Programa
Mozart
"Las bodas de Figaro": Se vuol ballare
Miguel Ángel Machinandiarena

Mozart
"Don Giovanni": Il mio tesoro intanto
Santiago Sirur

Offenbach
"Los cuentos de Hoffmann": Elle a fui la tourterelle
Natalia Rasell

Donizetti
"Don Pasquale": Cerchero lontana terra
Santiago Sirur

Mozart
"Las bodas de Figaro": Non piu andrai farfallone amoroso
Martín Blanco

Rossini
"La cenerentola": Sia qualunque delle figlie
Miguel Ángel Machinandiarena

Donizetti
"Lucia di Lammermoor": Regnava nel silenzio
Natalia Raselli

Bellini
"La sonnambula": Vi ravviso
Martin Blanco

Rossini
"La cenerentola": Miei rampolli femminini
Miguel Ángel Machinandiarena

Puccini
"La boheme": O soave fanciulla
Natalia Raselli - Santiago Sirur

Wagner
"Tanhausser": Wie todes ahnung
Miguel Ángel Machinandiarena

Alan Menken
"If I can/t love her"
Martín Blanco

Moreno Torroba
"Las maravillas": amor, vida de mi vida
Santiago Sirur

Amadeo Vives
"Doña Francisquita": Canción del ruiseñor
Natalia Raselli

Sorozábal
"La tabernera del puerto": No puede ser
Santiago Sirur

Moreno Torroba
"Luisa Fernanda": Canción de los vareadores
Martín Blanco

Pennella Moreno
"El gato montés": Me llamabas Rafaelillo
Natalia Raselli - Santiago Sirur

Julia Inés Manzitti
Egresó del Conservatorio Nacional de música y arte escénico: "Carlos López Buchardo". Realizó numerosos conciertos pianísticos en las más conocidas salas de Capital y Provincias, resultando ganadora en los concursos auspiciados por las Asociaciones: "Jóvenes valores" de la Dirección general de cultura de la ciudad de Bs.As. "Juventudes musicales"; "Círculo Brahmsiano"; Asociación "Pablo Bondorevsky", y Asociación "Cajita de música". Su primer concierto lo realizó en el "club gimnasia y esgrima " de esta Capital, a la edad de 12 años. Recibió elogiosas críticas en los Diarios "La Prensa", "Clarín" y "La Nación", firmadas por músicos tales como: Roberto García Morillo, Pompeyo Camps, Jorge D'urbano. A la edad de 17 años ingresó por concurso abierto al Coro polifónico de Radio Nacional, bajo la dirección del maestro Pedro Valenti Costa. A la edad de 20 años, también por concurso abierto, ingresa al "Coro estable del Teatro Colón", donde llegó a cumplir 52 años de permanencia, por lo que fue condecorada en la velada de Gala del 25 de Mayo del año 2009. En los últimos años se dedica a la enseñanza de Repertorio lírico, Ópera y Zarzuela, organizando Conciertos, y títulos completos de obras del repertorio clásico, en versiones al piano, actuando a la vez como pianista en dichos espectáculos. "La traviata" y "Aida" de Verdi, fueron las primeras Óperas qué realizó, con la actuación de su hijo, el tenor Gustavo López Manzitti en los roles protagónicos, junto con jóvenes figuras del "Instituto Superior de arte del Teatro Colón".

Martín Blanco
Director, docente, actor y cantante. Fue parte del elenco original de Drácula en el año '91. Estudió canto con Carmela Giuliano, Susana Naidich, Eduardo Cogorno y actualmente con Santiago Sirur. Teatro con Augusto Fernándes, Julio Chávez, entre otros. Dirige Odiseia Club de Teatro donde desarrolla su actividad principal como director y docente en teatro. Dirigió, en teatro, entre otras Jesus Christ Superstar en el Viejo Teatro Lorange (hoy Apolo), Hermanos de Sangre en el Metropolitan II. En TV Chiquititas, Mi cuñado y Verano del '98. Hoy con alegría vuelve a cantar.

Natalia Raselli
Soprano santafesina. Integró el coro de niños de la Provincia de Santa Fe y el coro de niñas y adolescentes de la vecina ciudad de Santo Tomé. Cursó estudios superiores en la Escuela de Música, Danza y Teatro "Contancio Carminio" de la ciudad de Paraná. Estudió con Ana Sirulnik, Guillermo Opitz y Susana Cardonnet. Actualmente se perfecciona con la cantante Haydée Dabusti y el repertorista Dante Ranieri. Ha actuado en importantes salas de Santa Fe, Entre Ríos, Córdoba, Río Negro, Neuquén y Buenos Aires. Ha tomado cursos con prestigiosos maestros de Argentina y Europa. Obtuvo el 1º premio en el rubro Música Clásica en la VI Bienal de Arte Joven organizada por la UNL, cuyo premio consistió en la grabación de un CD. Es semifinalista del concurso Competizione de'll Opera 2007 en Dresde Alemania. Participa en numerosas producciones de ópera de La Casa de la Opera y Juventus Lyrica. En 2007 debuta como Juliet en Let´s make an opera (B. Britten) en el Teatro Roma de Avellaneda y en el Teatro Margarita Xirgu. En 2008 actúa en Macbeth (G. Verdi) como la Dama de Lady Manufactura Papelera y como Giannetta (G. Donizetti) en L'elisir d'amore en el Teatro Roma.

Santiago Sisur
Actualmente cursa la carrera de Canto Lírico en El Instituto Superior de Arte del Teatro Colón abarcando en su repertorio Operas como L'elisir d'amore, Don Pasquale, La Flauta Mágica, El Rapto en el Serrallo, Lucia de Lamemmoor, Los Pescadores de Perlas, Madame Butterfly, Zarzuelas y Oratorios entre otros. Técnica vocal: Maestros Alfredo Jaime, Carlos Ullán, Ricardo Yost, Osvaldo Peroni y actualmente con Ricardo Ortale. Repertorio con Teresa Isasa y actualmente con Aníbal Ditarelli. Actuación: Ricardo Bangueses y Betty Gambartes. Entre sus trabajos se destacan: Drácula (Carlos Paz/Luna Park/Sao Paulo-Brasil/Teatro Opera), El Jorobado de París (Gira Nacional '99/Teatro del Globo), Jesús de Nazareth (Carlos Paz/Teatro Santa Maria /Teatro Opera), Frankenstein (Córdoba), C'est Le Paradis (Capital Federal/Córdoba), La Corte Del Faraón y Conciertos de Operas, Oratorios y Zarzuelas. Interpreta el personaje de Ubaldo Piangi en "El Fantasma de la Opera" de Andrew Lloyd Webber en Buenos Aires en 2009. En 2010 realiza en concierto en la Casa de la Cultura la Opera Madame Butterfly e Interpreta en el Complejo Teatral de La Ciudad de Buenos Aires "Mucho Ruido y Pocas Nueces" de W. Shakespeare dirigido por Oscar Barney Finn.