13.ª Semana de Cine Portugués en Buenos Aires en el MALBA. Sesiones especiales en Sala Lugones
En tiempos de algoritmos, plataformas y del avance de las redes o la virtualidad como falso sustituto del espacio público y la presencialidad, la defensa de la experiencia cinematográfica en salas se ha convertido en una consigna cada vez más frecuente para festivales, cineclubes, muestras de cine, salas alternativas, cineastas y cinéfilos en general.
Es importante recordar, sin embargo, que en ese gesto no se esconde un repliegue conservador ni una vía de escape frente a un mundo cada vez más hostil y agitado. Por el contrario, reivindicar el cine es entender que sigue siendo una herramienta para abrirse al mundo, repensarlo y redescubrirlo; para escuchar y entender a los otros. Actitudes hoy más necesarias que nunca. La 13.ª Semana de Cine Portugués llega a Buenos Aires una vez más con una propuesta que sostiene este criterio como premisa para pensar su programación.
La sección Panorama continúa con su habitual interés por reunir películas de autores ya consagrados, con una larga filmografía, junto a directores jóvenes que llegan a la ópera prima para revelarse como nuevas voces del cine contemporáneo. A Vida Luminosa, la sensible historia de un joven que descubre la adultez, el desamor y el mundo en las calles de Lisboa, primer largometraje de ficción de João Rosas, quien será el invitado especial de esta edición y presentará, además, los tres cortometrajes que completan la tetralogía construída a lo largo de más de quince años alrededor del personaje de Nicolau. Fuck The Polis, última película de la reconocida realizadora Rita Azevedo Gomes, propone un recorrido personal y radicalmente libre por Grecia, la cultura occidental y la civilización como idea e ilusión. Duas Vezes João Liberada, de Paula Tomás Marques, es una ficción sobre el rodaje de una película que subvierte con desenfado los mandatos de género, tanto cinematográficos como sociales. Entroncamento, segundo largometraje de Pedro Cabeleira, confirma su capacidad para contar historias atravesadas por una fuerza documental palpable, en este relato ambientado en la dura realidad de tantos barrios de trabajadores. Completa la sección Ouro e Cinza, de Salomé Lamas, que nos propone sumergirnos en una relación madre-hija, sus problemas de comunicación y un devenir tan onírico como existencial.
El foco Poscolonialismo reúne títulos que -desde diferentes perspectivas- dan cuenta del pasado colonial: su contexto histórico, sus consecuencias y sus marcas en el presente. En esta ocasión, las películas que integran la sección cartografían territorios bien diversos, iluminando facetas muy heterogéneas de este fenómeno en el siglo XXI. Tras su paso por Un Certain Regard del Festival de Cannes (con premio a la mejor actuación incluido), llega O Riso e a Faca, de Pedro Pinho, película expansiva sobre la historia de un ingeniero portugués en Guinea-Bissau que se ve sumergido en un río de experiencias. Bulakna, de Leonor Noivo, propone un estudio sobre los nuevos rostros del colonialismo, narrando la historia de mujeres en Filipinas que deben dejarlo todo para trabajar como empleadas domésticas en Europa. Por último, Carlos Conceição vuelve a ser parte de la programación con Baía dos Tigres, ambientada en una isla frente a la costa de Angola que encarna los efectos coloniales en forma de paisaje: lo que fue un próspero pueblo pesquero hoy es apenas ruina y olvido.
Las sesiones de cortometrajes presentan dos propuestas bien diversas en esta edición. Por un lado, en colaboración con el MotelX - Festival Internacional de Cine de Terror de Lisboa, llega una selección de títulos de su programación oficial: un conjunto que funciona como radiografía del cine de género portugués, recorriendo la ciencia ficción, el body horror, la animación y el terror social con subtexto político. Por último, tras una exitosa primera experiencia, regresa la sección pensada para toda la familia. Peliculinhas es un foco dedicado al cine de animación para que niños y adultos compartan el asombro en la sala. Un programa de cortometrajes para descubrir y emocionarse.
Desde la irrupción de su ópera prima en el Festival de Berlín en 1991, Teresa Villaverde se convirtió en uno de los nombres clave de la renovación generacional del cine portugués surgido en esa década. Con una obra atravesada por la historia de Portugal -y por las penas silenciosas de quienes la encarnan-, sus películas abordan desde el colonialismo, la indigencia o la inmigración. Del 28 de mayo al 7 de junio podrá verse en la Sala Leopoldo Lugones Un encuentro con el cine de Teresa Villaverde, con tres títulos que dan cuenta de más de tres décadas de carrera de la autora: Justa, su último largometraje; Colo, una película que piensa la soledad de una generación, y Três Irmãos, en una bella restauración en 4K, parte del proyecto de digitalización del cine portugués llevado a cabo por la Cinemateca Portuguesa, un clásico del cine luso contemporáneo.
Del 28 de mayo al 4 de junio
La 13.ª Semana de Cine Portugués en la Ciudad de Buenos Aires se realizará del 28 de mayo al 4 de junio de 2026, en el MALBA -con sesiones especiales en la Sala Leopoldo Lugones-, producida y programada por VAIVEM, con el apoyo del Camões IP, la Embajada de Portugal en Buenos Aires, la Fundación Calouste Gulbenkian y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA).
La 13.ª Semana de Cine Portugués llega al MALBA, del 28 de mayo al 4 de junio, con una programación que invita al encuentro y al hallazgo; con el doble objetivo de dar cuenta de la amplitud del cine portugués contemporáneo y, al mismo tiempo, confirmar la sala de cine como un espacio para entender, pensar y ampliar nuestra mirada sobre el mundo.
Programación MALBA
Jueves 28 de mayo
22.30h Ouro e Cinza, Salomé Lamas (77')
Viernes 29 de mayo
18h Baía dos Tigres, Carlos Conceição (71')
19.30h Entrecampos, João Rosas (32') + Maria do Mar, João Rosas (36') + Catavento, João Rosas (40'). Con presentación del director
21.30h A Vida Luminosa, João Rosas (99'). Con presentación y Q&A del director
23.59h Porque Hoje É Sábado, Alice Eça Guimarães (12') + Duas Vezes João Liberada, Paula Tomás Marques (70')
Sábado 30 de mayo
16h Bulakna, Leonor Noivo (90')
22h Fuck The Polis, Rita Azevedo Gomes (74')
Domingo 31 de mayo
17h Sesión Peliculinhas: O Peculiar Crime do Estranho Sr. Jacinto, Bruno Caetano (10') + O Conto da Raposa, Alexandra Allen (6') + A Cada Dia Que Passa, Emanuel Nevado (10') + A Cor da Rosa, Alice Guimarães / Clip de Capicua (4')
20h A Vida Luminosa, João Rosas (99'). Con presentación del director
22h Entroncamento, Pedro Cabeleira (131')
Jueves 4 de junio
19h O Riso e a Faca, Pedro Pinho (217')
23h Sesión especial MOTELX: Arroio Negro, Lucas de Lima (15') + The Hunt, Diogo Costa (8) + Yazza, Francisco Lacerda (5') + Aplauso, Guilherme Daniel (13') + Atom & Void, Gonçalo Almeida (9') + Borbulha, Fernando Alle (4')
Panorama
DUAS VEZES JOÃO LIBERADA
Paula Tomás Marques
2025, 70'
Viernes 29 de mayo, 23.59h. Se exhibe con Porque Hoje É Sábado | MALBA
El equipo técnico y el elenco de una película que naufraga en pleno rodaje deciden tomar las riendas del proyecto para completarlo y transformarlo en algo que su director jamás habría imaginado. Producida de manera independiente, coescrita por su protagonista (June João) y filmada en un radiante 16 mm, la ópera prima de Paula Tomás Marques cuenta además con la actuación de André Tecedeiro, una de los nombres más relevantes de la poesía portuguesa contemporánea. El resultado es, simultáneamente, la crónica de una rebeldía y una lectura fresca sobre el lugar de las figuras LGBT+ en la cultura popular y la historia.
Dirección Paula Tomás Marques Guion June João, Paula Tomás Marques Fotografía Fresco Mafalda Montaje Jorge Jácome Sonido Marcelo Tavares Reparto June João, André Tecedeiro, Jenny Larrue, Alice Azevedo, Caio Amado, Eloísa d'Ascensão e Tiago Aires Lêdo Producción Casa Estrela, Elías Querejeta Zine Eskola
PORQUE HOJE É SÁBADO
Alice Eça Guimarães
2025, 12'
Viernes 29 de mayo, 23.59h. Se exhibe con Duas Vezes João Liberada | MALBA
Es sábado y toda la familia está en casa. La madre quiere disfrutar del día, dibujar, leer, descansar, pero, poco a poco, el cuidado de los hijos y las tareas del hogar empiezan a agobiarla. Tanta presión puede terminar explotando de maneras terroríficas.
Dirección Alice Eça Guimarães Montaje Alice Eça Guimarães Sonido Gisela Fullà Silvestre Música Gisela Fullà Silvestre Animación Daniela Duarte, Ambre Gualtier, Ronni Shalev, Aurore Weickert, Carmen Gómez, Bea Moreno Poveda, Raquel Cruz Hevia, Uriel Valle Sánchez, Matilde Machado Producción Vanessa Ventura, Nuno Amorim, Animais AVPL
ENTRONCAMENTO
Pedro Cabeleira
2025, 131'
Domingo 31 de mayo, 22h | MALBA
Casi una década después del paso de Verão Danado, su ópera prima, por la 5.ª Semana de Cine Portugués (2017), llega Entroncamento, segundo largometraje de Pedro Cabeleira. Ambientada en la ciudad ferroviaria en la que creció, la película narra la historia de distintos personajes atravesados por una misma angustia: ¿cómo ganar dinero en un contexto de precarización?, ¿qué hacer cuando la vida criminal parece ser el único camino posible hacia el progreso? Con un pulso cercano al documental, las calles y las vidas en los barrios de clase trabajadora están ahí, palpitando en las imágenes.
Dirección Pedro Cabeleira Guion Diogo Figueira, Pedro Cabeleira Fotografía Leonor Teles Montaje Pedro Cabeleira Sonido Bernardo Theriaga Reparto Ana Vilaça, Cleo Diára, Rafael Morais, Tiago Costa, Sérgio Coragem, André Simões, Henrique Barbosa Producción Optec Filmes
FUCK THE POLIS
Rita Azevedo Gomes
2025, 74'
Sábado 30 de mayo, 22h | MALBA
Acompañada por un reducido grupo de jóvenes como equipo técnico, Rita Azevedo Gomes desembarca en Grecia para rodar su último film. Sin un guion tradicional -orientada apenas por un dosier de textos y poemas-, la cineasta regresa a las islas que visitó dos décadas atrás, cuando recibió un diagnóstico médico terminal. El resultado es una película personal, capaz de saltar de la historia antigua al presente, del fílmico al digital y de la ciudad al campo, con una libertad radical. Un viaje desde la intimidad a lo público, con la poesía y la belleza como únicos vehículos posibles.
Dirección Rita Azevedo Gomes Guion Rita Azevedo Gomes Fotografía Bingham Bryant, Maria Novo, Rita Azevedo Gomes Montaje Laura Gama Martins, Rita Azevedo Gomes Sonido João Sarantopoulos, Branko Neskov Reparto Bingham Bryant, Mauro Soares, João Sarantopoulos, María Novo, Loukianos Moshonas, Rita Azevedo Gomes, María Farantouri. Producción Basilisco Filmes
OURO E CINZA
Salomé Lamas
2025, 77'
Jueves 28 de mayo, 22.30h | MALBA
Irma y Carmo comparten un departamento, pero hay algo profundamente roto en su vínculo. El silencio, las frustraciones y los dolores que arrastran les impiden conectar. En una primera instancia, Ouro e Cinza puede pensarse como la historia de una relación madre-hija truncada; pero la película de Salomé Lamas se abre entonces a un segundo nivel tan audaz como intrigante. Un plano abstracto, de arquitectura inquietante, en el que estos personajes interactúan como conciencias, con una fluidez conceptual y una profundidad filosófica absolutamente improbables en la otra dimensión.
Dirección Salomé Lamas Guion Salomé Lamas, Isabel Petterman, Isabel Ramos Fotografía Pedro J. Márquez Montaje Salomé Lamas, Francisco Moreira, João Martinho Sonido Miguel Cabral Reparto Luísa Cruz, Margarida Vila-Novo Producción O Som e a Fúria, Foi Bonita a Festa
Foco João Rosas
ENTRECAMPOS
João Rosas
2012, 32'
Viernes 29 de mayo, 19.30h. Se exhibe con Maria do Mar y Catavento | MALBA
El primer cortometraje de João Rosas marca el inicio de dos vínculos determinantes para su filmografía posterior. Por un lado, su relación con Lisboa, ciudad que captura con una naturalidad manifiesta; por otro, su colaboración con Francisco Melo interpretando a Nicolau, personaje que hace aquí su primera aparición y a quien veremos crecer y transformarse a lo largo de su obra. En paralelo, la historia de una niña que deja su pueblo para mudarse a la capital se convierte también en nuestra propia oportunidad para descubrir, junto a ella, este nuevo territorio.
Dirección João Rosas Guion João Rosas Fotografía João Pedro Plácido Montaje Telmo Churro, Frederico Fonseca, João Champlon Sonido Tiago Matos Reparto Francisca Alarcão, Francisco Melo, João Simões, Miguel Carmo Producción Luis Urbano, Sandro Aguilar
MARIA DO MAR
João Rosas
2015, 36'
Viernes 29 de mayo, 19.30h. Se exhibe con Catavento y Entrecampos | MALBA
El verano, como paréntesis en la rutina, es el momento propicio para ciertos cambios. Una burbuja en el tiempo, una frágil realidad alternativa posible gracias al descanso y al viaje. El tiempo fluye de otra manera y los pensamientos encuentran nuevos pasadizos. Nicolau tiene 14 años y está de vacaciones en Sintra. Allí conoce a Maria y, en ese ambiente, rodeado de adultos que parecen absortos en sus propios mundos, lo esperan también el despertar del deseo, el descubrimiento del amor y los misterios de la seducción. La luminosa juventud se abre camino una vez más.
Dirección João Rosas Guion João Rosas Fotografía Paulo Menezes Montaje Luis Miguel Correia Sonido António Pedro Figueiredo, Tiago Matos Reparto André G. Pinto, Mariana Gaivão, Miguel Plantier, Paola Giufridda, Maria Canelhas, Luís Araújo, Francisco Melo, Miguel Carmo Producción João Matos, Terratreme Filmes, Luis Urbano, Sandro Aguilar
CATAVENTO
João Rosas
2020, 40'
Viernes 29 de mayo, 19.30h. Se exhibe con Entrecampos y Maria do Mar | MALBA
Nicolau se encuentra en un momento bisagra. El mundo se despliega ante él como un abanico de opciones inciertas. Mientras compone canciones en su habitación adolescente y se acerca al final de la escuela secundaria, comienza a pensar en novias y en futuros posibles. Ganador del premio a Mejor Cortometraje de la competencia internacional del 22.º BAFICI, Catavento captura, en estos fragmentos de vida, el vértigo previo a emprender un nuevo camino. Rosas filma y en sus imágenes laten ecos del cine de Éric Rohmer: hay elegancia, sensibilidad y una ostensible convicción narrativa.
Dirección João Rosas Guion João Rosas Fotografía Paulo Menezes Montaje Luis Miguel Correia Sonido Paulo Cerveira Reparto Francisco Melo, Francisca Alarcão, Rita Poças, Simão Márcia, Beatriz Forjaz Producción João Matos, Terratreme Filmes
A VIDA LUMINOSA
João Rosas
2025, 99'
Viernes 29 de mayo, 21.30h | MALBA
Domingo 31 de mayo, 20h | MALBA
Nicolau es un joven de 24 años que, como tantos otros, aún no tiene del todo claro qué hacer con su vida. Entre empleos temporales, ensayos con su banda y el inicio de una posible relación amorosa, parece descubrir un mundo de posibilidades que se abre ante él. Última entrega de la tetralogía construida alrededor de este personaje -interpretado con frescura por Francisco Melo-, A Vida Luminosa hace honor a su título: una celebración del acto vital de conversar con extraños y recorrer las calles de la ciudad como una experiencia transformadora.
Dirección João Rosas Guion João Rosas Fotografía Paulo Menezes Montaje Luís Miguel Correia Sonido Olivier Blanc Reparto Francisco Melo, Cécile Matignon, Margarida Dias, Federica Balbi, Gemma Tria, Angela Ramos, Francisca Alarcão Producción Midas Filmes
Foco Poscolonialismo
BAÍA DOS TIGRES
Carlos Conceição
2025, 71'
Viernes 29 de mayo, 18h | MALBA
Baía dos Tigres es una isla frente a la costa de Angola. Un pequeño pueblo de pescadores prosperó allí desde el siglo XIX, pero hoy se encuentra abandonado y casi enterrado bajo la arena. Ese es el escenario del último largometraje de Carlos Conceição, que amalgama con desenfado tramas cercanas a la ciencia ficción distópica con otras de un registro más bien ensayístico. Cierre de una suerte de trilogía involuntaria, filmada en su país de nacimiento, sobre los fantasmas del pasado colonial en el presente, que materializa su idea de «preferir el cine que se arriesga a no hacer concesiones».
Dirección Carlos Conceição Guion Carlos Conceição Fotografía Carlos Conceição Montaje Mariana Gaivão, António Gonçalves, Carlos Conceição Sonido Rafael Cardoso Reparto João Arrais Producción Leonor Noivo, João Matos, Margarida Ventura, Carlos Conceição
BULAKNA
Leonor Noivo
2025, 90'
Sábado 30 de mayo, 16h | MALBA
En Filipinas -como en otros países económicamente inestables de Asia, África o Latinoamérica-, las familias de clase trabajadora se ven cíclicamente enfrentadas a una encrucijada: quedarse en un país con un futuro laboral incierto o emigrar con la promesa de un porvenir mejor. Bulakna es la historia de mujeres que lo dejaron todo atrás para convertirse en empleadas domésticas de tiempo completo en Europa. Leonor Noivo recurre al documental, la ficción y a un estimulante terreno híbrido para revelar cómo el rostro del capitalismo moderno fue moldeado por las manos del pasado colonial.
Dirección Leonor Noivo Fotografía Vasco Saltão Montaje Luísa Homem, Vasco Saltão, Marine de Contes, Telmo Churro, Francisco Moreira, Pedro Teixeira Sonido Vicente Molder, RM Aborque Reparto Althea Aruda, Norma Canda Producción Terratreme Filmes, Barberousse Films, Los Otros
O RISO E A FACA
Pedro Pinho
2025, 217'
Jueves 4 de junio, 19h | MALBA
La crítica cinematográfica suele recurrir a la categoría de «película-río» para definir obras expansivas, de una monumentalidad sui generis. Pocas producciones recientes invocan este concepto con tanta fuerza como O Riso e a Faca. Sérgio llega a Guinea-Bissau para trabajar en un proyecto de ingeniería, pero eso es apenas la punta del ovillo de un relato en perpetua mutación, capaz de desdibujar las fronteras entre la ficción y el documental, y que -como un río- se extiende hacia orillas tan diversas como las secuelas del colonialismo o la libre exploración de la sexualidad.
Dirección Pedro Pinho Guion Pedro Pinho, Miguel Seabra Lopes, Luísa Homem, Marta Lança, José Filipe Costa, Miguel Carmo, Tiago Hespanha, Leonor Noivo, Luís Miguel Correia, Paul Choquet Fotografía Ivo Lopes Araújo Montaje Rita M. Pestana, Karen Akerman, Claúdia Rita Oliveira, Pedro Pinho Sonido Jules Valeur Reparto Sérgio Coragem, Cléo Diára, Jonathan Guilherme, Jorge Biague, Binta Rosadore, Nastio Mosquito, Giovanni Maucieri Producción Filipa Reis, Tiago Hespanha, Pedro Pinho, Terratreme Filmes
Peliculinhas
O PECULIAR CRIME DO ESTRANHO SR. JACINTO
Bruno Caetano
2019, 10'
Domingo 31 de mayo, 17h. Se exhibe con O Conto da Raposa,A Cada Dia Que Passa y A Cor da Rosa | MALBA
El señor Jacinto vive en un mundo gris: sin árboles, sin flores ni pájaros que canten. Una tarde, de manera casi milagrosa, encuentra un pequeño brote que nace entre el asfalto y, aunque esté prohibido hacerlo, decide llevárselo a su casa.
Dirección Bruno Caetano Guion Manuel Ruas Moreira, Bruno Caetano, basado en el cuento corto de Manuel Ruas Moreira Dirección de arte Ana Bossa Música Filipe Raposo Animación Emanuel Nevado, Timon Dowdeswell Narración Sérgio Godinho Producción Cola Audiovisual Collective, Wild Stream
O CONTO DA RAPOSA
Alexandra Allen
2022, 6'
Domingo 31 de mayo, 17h. Se exhibe con O Peculiar Crime do Estranho Sr. Jacinto, A Cada Dia Que Passa y A Cor da Rosa | MALBA
Un pequeño zorro rojo tiene hambre. Busca algo de comida para calmar los molestos ruidos de su barriga, pero todo parece indicar que no podrá conseguirlo solo. Una tierna fábula sobre la importancia de encontrar amigos con quienes compartir cada desafío.
Dirección Alexandra Allen Guion Alexandra Allen, Sara Allen Animación Alexandra Allen Música João Martins Sonido Alexandra Allen, Sara Allen Producción XS Filmes
A CADA DIA QUE PASSA
Emanuel Nevado
2024, 10'
Domingo 31 de mayo, 17h. Se exhibe con O Peculiar Crime do Estranho Sr. Jacinto, O Conto da RaposayA Cor da Rosa | MALBA
Con un encantador estilo stop motion, Emanuel Nevado nos presenta la historia de una ratita que cada tarde visita a su familia. Pero, poco a poco, empieza a crecer en ella el deseo de algo más, de explorar otros lugares. Y para esa aventura encontrará al más impensado de los compañeros.
Dirección Emanuel Nevado Guion Pedro Moura, Bruno Caetano Fotografía Vítor Estudante Montaje Iva Kraljević Sonido Rui MiguelAnimación Emanuel Nevado, Rosana Van Der Meer, Mark Bizilj Producción Bruno Caetano, Kolja Saksida, Tanja Prinčič, Cola Animation, Zvviks
A COR DA ROSA
Alice Eça Guimarães
2016, 4'
Domingo 31 de mayo, 17h. Se exhibe con O Peculiar Crime do Estranho Sr. Jacinto, O Conto da Raposa y A Cada Dia Que Passa | MALBA
Mão Verde es un proyecto musical infantil creado por los músicos portugueses Capicua y Pedro Geraldes. En 2016 editaron su primer libro-disco, que incluye la canción A Cor da Rosa, que Alice Eça Guimarães llevó a la animación, en un viaje por todos los colores posibles de una rosa.
Dirección Alice Eça Guimarães Guion Alice Eça Guimarães Dirección de animación Alice Eça Guimarães Animación Alice Eça Guimarães Música Pedro Geraldes Voz Capicua Idea original Capicua Letra Capicua Producción São Luiz Teatro Municipal
Sesión especial MOTELX
ARROIO NEGRO
Lucas de Lima
2025, 15'
Jueves 4 de junio, 23h. Se exhibe con The Hunt, Yazza,Aplauso, Atom & Void y Borbulha | MALBA
Sara visita el departamento de su madre fallecida. Viaja en metro por la ciudad mientras, lentamente, la realidad a su alrededor empieza a desdibujar sus límites. Inspirada libremente en un poema de Herberto Helder, Arroio Negro trabaja con la experiencia traumática del duelo para indagar en sus sombras más oscuras.
Dirección Lucas de Lima Guion Lucas de Lima, Thiago Di Fonzo Fotografía Carlos Pinto Montaje Lola Ramos, Luca de Lima Sonido Vicente Molder Reparto Joana Barrios, Lia Goulart Producción Paulo Leite, Maria Olívia Rugani
THE HUNT
Diogo Costa
2024, 8'
Jueves 4 de junio, 23h. Se exhibe con Arroio Negro, Yazza,Aplauso, Atom & Void y Borbulha | MALBA
Un grupo de soldados avanza por la selva. Están perdidos y los acechan recuerdos de imágenes terribles grabadas en sus retinas, pero al parecer también son perseguidos por algo aún más aterrador. El primer cortometraje de Diogo Costa como director construye una experiencia tan inmersiva como perturbadora.
Dirección Diogo Costa Guion Diogo Costa Fotografía Rafaela Gomes, Erick Alcaraz Animación David Mourato, Rita Novais, Pedro Oliveira, Sofia Santos, Tiago Coimbra, Manuel Bello, Susana Barata, Selene Melgar, Karolina Tomaszewska, Diana Sánchez, Lucas Tarin, Jokin De Los Toyos Juan José Espinós Montaje Diogo Costa Sonido Ryan Sweetman Producción Cola animation, Studio Kimchi, Studio Unkai, Blauw Films
YAZZA
Francisco Lacerda
2025, 5'
Jueves 4 de junio, 23h. Se exhibe con Arroio Negro, The Hunt,Aplauso, Atom & Void y Borbulha | MALBA
Dos amigos salen a la calle -o, mejor dicho, la toman por asalto- para desatar un frenesí de sangre y locura. Filmado en los barrios de Helsinki y en un rabioso formato de Super 8 en blanco y negro, Francisco Lacerda demuestra en este cortometraje que es capaz de fusionar el cine de género con la experimentación más audaz.
Dirección Francisco Lacerda Guion Francisco Lacerda Fotografía Francisco Lacerda Montaje Francisco Lacerda Sonido Alastair Jenkins Reparto Hugo Ramos, Francisco Lacerda, Francisco Afonso Lopes Producción Francisco Lacerda
APLAUSO
Guilherme Daniel
2023, 13'
Jueves 4 de junio, 23h. Se exhibe con Arroio Negro, The Hunt, Yazza, Atom & Void y Borbulha | MALBA
Un discurso político da cierre a lo que parece ser una asamblea partidaria rutinaria. Todos los presentes se ponen de pie para aplaudir al presidente, pero algo ominoso flota en el aire del auditorio. La paranoia y el miedo asoman en los gestos y en los rostros, como si alguien los vigilara en secreto.
Dirección Guilherme Daniel Guion Guilherme Daniel, basado en los relatos compilados en "O Arquipélago Gulag" de Aleksandr Soljenítsin Fotografía Guilherme Daniel Montaje Guilherme Daniel Sonido Miguel Coelho Reparto João Lagarto, Daniel Viana, Victor Gonçalves, Francisco Afonso Lopes, Ana Vilela da Costa, José Martins, Nuno Nolasco Producción Suspicio Filmes, Cineclube do Barreiro, con la participación financiera de Fundação GDA, Fundo Cultural da Sociedade Portuguesa de Autores, Programa de Apoio ao Cinema Português - Entre Olhares / Cineclube do Barreiro
ATOM & VOID
Gonçalo Almeida
2024, 9'
Jueves 4 de junio, 23h. Se exhibe con Arroio Negro, The Hunt, Yazza,Aplausoy Borbulha | MALBA
En esa inquietante esquina donde el terror y la ciencia ficción se cruzan habita Atom & Void. Narrado desde el punto de vista de una araña y con un sofisticado ingenio visual, el cortometraje de Gonçalo Almeida confirma que no hacen falta diálogos para narrar incluso la peor de las tragedias.
Dirección Gonçalo Almeida Guion Gonçalo Almeida Fotografía Alex Grigoras Montaje Ricardo Saraiva Sonido Gonçalo Almeida, António Porém Pires Producción Ghostsong, Gonçalo Almeida, Francisco Assis Vieira, Sara Marques Moita, Vasco Esteves
BORBULHA
Fernando Alle
2025, 4'
Jueves 4 de junio, 23h. Se exhibe con Arroio Negro, The Hunt, Yazza,Aplauso y Atom & Void | MALBA
Un adolescente sufre bullying en el colegio. Lo que nadie podía imaginar son las monstruosas consecuencias de intentar reventar el gigantesco grano que tiene en la frente. Con un tono celebratorio -cercano al espíritu de Sam Raimi-, Fernando Alle combina con desenfado el body horror, la animación y el humor.
Dirección Fernando Alle Guion Fernando Alle Fotografía André V. Mendes Montaje Francisco Lacerda Sonido Dylan Cabanis Reparto Tiago Rodrigues, António Chaves, Dinis Lima, João Miranda, João Vilas Producción Alle Films, Still, Cola Animation, Kino Sound Studio
Un encuentro con el cine de Teresa Villaverde (Sala Leopoldo Lugones)
TRÊS IRMÃOS
Teresa Villaverde
1994, 150'
Viernes 29 de mayo, 15h; sábado 30 de mayo, 21h, y domingo 31 de mayo, 15h | Sala Leopoldo Lugones
Maria vive con sus hermanos y sus padres en una Lisboa capaz de albergar, al mismo tiempo, la tristeza más profunda y la belleza lírica más pura. Ella quisiera que nada rompa ese frágil equilibrio en el que viven, pero una serie de eventos trágicos amenaza con destruir a la familia de manera inexorable. La conmovedora interpretación de Maria de Medeiros le valió el premio a la mejor actuación en el Festival de Venecia a esta segunda película de Teresa Villaverde, que confirmó a su autora como uno de los nombres más importantes del nuevo cine portugués de los años noventa.
Dirección Teresa Villaverde Guion Teresa Villaverde Fotografía Ulrich Jänchen, Joaquim Pinto, Antoine Roch, Volker Tittel Montaje Vasco Pimentel, Teresa Villaverde, Rodolfo Wedeles Sonido Vasco Pimentel Reparto Maria de Medeiros, Marcello Urgheghe, Laura del Sol, Mireille Perrier, Evgeni Sidihin, Fernando Reis Junior, Luís Miguel Cintra, Olimpia Carlisi Producción Arion Productions, Centre National de la Cinématographie, Grupo de Estudos e Realizações
COLO
Teresa Villaverde
2017, 136'
Viernes 29 de mayo, 18h; Sábado 30 de mayo, 15h, y Domingo 31 de mayo, 20.30h | Sala Leopoldo Lugones
Una familia de clase media se encuentra en una grave crisis económica. El padre pierde su empleo y no logra encontrar otro. La madre consigue un segundo trabajo para aumentar los ingresos, pero la situación la supera. Mientras se tornan extraños entre sí, paleando lo que parece ser una eminente ruptura, la hija adolescente, olvidada por ambos y llena de secretos, se rebela. Según la directora, este film piensa la idea del "derecho a la felicidad, una cosa de la que ya no se habla".
Dirección Teresa Villaverde Guion Teresa Villaverde Fotografía Acácio de Almeid Montaje Rodolphe Molla Sonido Vasco Pimentel, Marion Papinot, Joël Rangon Reparto João Pedro Vaz, Alice Albergaria Borges, Beatriz Batarda, Clara Jost,Tomás Gomes, Dinis Gomes, Ricardo Aibéo, Simone de Oliveira, Rita Blanco,Angela Cerveira, Marcello Urgeghe Producción Alce Filmes, Sedna Films
JUSTA
Teresa Villaverde
2025, 108'
Jueves 28 de mayo, 21h; viernes 29 de mayo, 21h; sábado 30 de mayo, 18h; domingo 31 de mayo, 17.30h; martes 2 de junio, 21h; miércoles 3 de junio, 21h, y jueves 4 de junio, 18h | Sala Leopoldo Lugones
Un incendio forestal desatado en junio de 2017 provocó una tragedia en la región central de Portugal. El doloroso saldo fue de decenas de muertos y heridos, y para sofocar el fuego fue necesario movilizar a cuerpos de bomberos de todo el país. La última película de Teresa Villaverde indaga en las consecuencias de esa tragedia, poniendo el foco en el día después de quienes sobrevivieron. Una mirada sensible sobre el proceso de cicatrización y reconstrucción que atraviesa una comunidad, acompañando la resiliencia de un padre, la entrega de una psicóloga y la ternura de una niña.
Dirección Teresa Villaverde Guion Teresa Villaverde Fotografía Acácio de Almeida Montaje Clara Jost, Teresa Villaverde Sonido Vasco Pimentel, Olivier Blanc, Joel Rangon, Ivan Neskov Reparto Betty Faria, Madalena Cunha, Filomena Cautela, Ricardo Vidal, Alexandre Batista, Robinson Stévenin, Francisco Nascimento, Anabela Moreira, João Pedro Vaz Producción Teresa Villaverde, Alce Filmes
Hoy es


